Grafik som en form for visuel teknik: eksempler

Tegning som en kunstform blev født i de dage af hulemalerier, selvom ordet i sig selv stammer fra græsk og betyder "skrive", "til kirken." I dag er det en uafhængig og mangesidet billede af at have deres genrer og kanoner.

Typer af grafisk kunst

Ifølge destinationen grafiske værker er inddelt i følgende typer:

• Easel grafik. Som en kunstform tættere på maleriet, som visionen og formidler den følelsesmæssige verden af kunstneren. Hvori føreren opnår dette ikke ved mangfoldige palet farver og forskellige teknikker til at anvende dem til lærredet, og via linjer, streger, pletter og papir farve.
• Applied grafik som en form for kunst. Eksempler på det er alle omkring os, det har et bestemt formål. For eksempel, bogillustrationer hjælpe læseren til bedre at opfatte dens indhold, plakater og billboards er reklame information eller viden. De omfatter også et mærke for varer, registrering konvolutter, frimærker, tegneserier og mange andre.

Enhver form for visuel kunst (grafik, billeder er ingen undtagelse) begynder med en skitse tegning. Alle kunstnere bruger det som et første skridt inden skrivning af basisbanen. At det skaber en projektion af motivets position i rummet af maleriet, som er separat overført til lærredet.

grafisk design

Tegning som en form for kunst, de typer af grafik i enhver retning startende fra tegningen, samt malerier i maleriet. Til grafisk design brug papir, for det meste hvide, selvom varianter er mulige.

Dets vigtigste kendetegn er kontrasten i to eller flere farver - sort, hvid, grå. Der er andre former for kontraster, men selv hvis guiden bruger en sort blyant på hvidt papir, nuancer slagtilfælde rig variation af blødt sort til dyb sort.

Stærke følelsesmæssige mønstre er sort og hvid farve med tilføjelse af en af kontrastfarve. Dette ser godt ud, og fokusere beskuerens blik fokuseret på et lyspunkt. Denne graf som billedkunst (foto meget tydeligt viser dette) produktet bliver associative når en lys accent forårsager seeren erindringer af personlig karakter.

Værktøjer til at oprette en grafisk mønster

De mest enkle og tilgængelige værktøjer er grafit blyanter og almindelig kuglepen. Også mestre kan lide at bruge blæk, kul, pastel, akvarel og sangvinsk.

Grafit blyant - det mest populære værktøj. Det er et træ eller metalhus, hvori der er indsat en grafit stang grålig sort eller farvet, hvori farvestoffer tilsættes.

Pastel blyanter er ikke kroppen, men deres farve kan blandes for at opnå nye nuancer.

Mascara har en dyb sort farve, let at falder på papiret til kalligrafi, tegning og maleri. Det kan påføres med en pensel eller pen. At opnå forskellige nuancer af sort blæk fortyndet med vand.

Grafik som en kunstform skånes ikke et værktøj, såsom kul. Kultegning blev anvendt i oldtiden, og i det 19. århundrede blev skabt kunstnerisk kul fra komprimeret trækul pulver og klæbemidler.

Moderne grafiske kunstnere bruger også markører med forskellig tykkelse stang.

udskriver

Denne kategori omfatter de skønne kunster:

• Træsnit - et træsnit, som udskriver et billede med maling påført dertil. Det opstod i Kina i det 6. århundrede f.Kr., dukkede op i øst i 9., og i Europa - i det 15. århundrede.
• Gravering på metal, hvortil der blev anvendt en plade fremstillet af messing, kobber eller bly, opdelt i en forsænket, præget og incisale. Afhængig af den anvendte metode til at trække metal, dækket med maling, og derefter overført til papiret.

• Linocut dukkede op i det 20. århundrede, sammen med materialer som linoleum, plexiglas og plast. Kendetegnet ved enkelhed og hastighed for at skabe kunstneriske mønstre. Denne teknik tydeligt kendetegnet ved markante kontraster af sort og hvid og alle størrelser. Mange fremtrædende mestre arbejdede i denne form for grafik. For eksempel, Picasso, Matisse, Ivan Pavlov.

Dette er ikke alle typer, der anvendes til trykning.

Bestil grafik

Ved denne kunstform omfatter følgende:

• Book miniaturer. Antikke måde at gøre ud manuskriptet, som blev brugt i det gamle Egypten. I middelalderen hovedtemaet i miniaturer var religiøse motiver, og kun i det 15. århundrede begyndte at dukke verdslige fag. De vigtigste materialer er mestre i miniaturer - en gouache og akvarel.
• Cover design - er overførsel af følelsesmæssige sende bogen, dens hovedtema. Der skal være harmonisk og skrifttype og skriftstørrelse, og det mønster, der svarer til sit navn. Cover er læseren, ikke alene af forfatteren, hans arbejde, men også forlaget og selv designer.
• Illustrationer bruges som et supplement til bogen, hvilket er med til at skabe visuelle billeder i læseren for en mere præcis opfattelse af teksten. Denne graf som en kunstform blev født i tidspunktet for trykning, når det erstattes med håndholdt miniature på udskrifter. Med illustrationer mand møder i den tidlige barndom, når stadig ikke kan læse, og kender historierne og deres karakterer gennem billederne.

Book tegning som en form for kunst i børnehaveklasse er kendt gennem illustrerede bøger, transporterer information i billeder for meget små børn, og gennem teksten med forklarende billeder for større børn.

Plakat som kunstform

En anden repræsentant for grafisk kunst - en plakat. Dets vigtigste funktion - videregivelse af oplysninger via korte sætninger forstærkende sit image. Ifølge ansøgningen af plakaterne er:

• Politiske, formål - en opfordring til handling. Emner af politisk agitation er forskelligartet - fra at beskytte (verden af dyr, demokrati, økologi) at eksponere.
• Sociale plakater ringer personen til at ændre noget eller til at slutte sig til dem, der gør.
• Salgsfremmende plakat grafisk bærer information om produktet, begivenheder og deres deltagere. Som et eksempel, er det film og teater plakater, billboards. Deres vigtigste opgave - at tiltrække beskuerens interesse og lyst til at få, hvad de informerer. De er kendetegnet ved lyse farver og klangfulde slogans er let at huske.

• Educational plakater er ved at lære de oplysninger, der skal bidrage til at konsolidere den viden om de studerende. Denne kategori omfatter også billeder med sikkerhedsregler, forebyggelse og behandling af sygdomme og mange andre typer af advarsler.

Plakaten er en af de mest almindelige typer af grafer.

Anvendt grafik

En anden type af grafisk kunst - et design etiketter, konvolutter, frimærker og dæksler til video og musik-cd'er.

• Label - en slags industriel grafik, det vigtigste formål - at give den maksimale mængde information om produktet ved den mindste billedstørrelse. Når du opretter etiketter tegnede farver, hvilket skulle medføre seeren sympati og tillid til produktet.
• Covers til cd'er bære den maksimale oplysninger om filmen, musik band, der passerer den gennem tegning.
• Grafisk design af frimærker og kuverter har en lang historie. Grunde til dem er oftest de begivenheder, der finder sted i forskellige lande rundt om i verden og store helligdage. Mærker kan fremstilles som individuelle tilfælde, og hele serien, den kombinerede enkelt tema.

Mark er måske den mest almindelige form for grafisk kunst, der er blevet samlerobjekter.

moderne grafik

Med fremkomsten af computerteknologi begyndte at udvikle en ny form for grafisk kunst - computergrafik. Det bruges til at oprette og korrektion af grafiske billeder på en computer. Sammen med dens opståen, nye erhverv, såsom computergrafik designer.