Kunst og underholdningKunst

Biennalen for Contemporary Art. Moskva Biennale for Samtidskunst

På alle tidspunkter, kunsten bringer folk sammen. Der står i et klart og tæt på alle folkene i sprog - det sprog, billeder og følelser. Kunst har en ganske fantastisk funktion - det hjælper folk kommunikere og interagere, ikke fratage dem deres individualitet.

Det vigtigste emne blev afholdt dette efterår i Moskva 6. Biennale for Samtidskunst var tanken om samarbejde og fællesskab. "Hvordan til at leve sammen? Udsigt over byens centrum i hjertet af øen Eurasien "- er navnet på det forum, som varede 10 dage, perfekt afspejler ønsket af arrangørerne og deltagere ved hjælp af kunsten at forstå det grundlæggende problem i den moderne verden.

Begivenheder og mennesker

Biennalen - de såkaldte traditionelle festivaler for kunst og kultur. Som navnet antyder, er de gennemført hvert andet år. Moskva Biennale for Samtidskunst, den sjette i de sidste 12 år, er blevet en vigtig begivenhed i kulturen i Østeuropa.

Festivalen blev afholdt 22. september - 1. oktober på udstillingen Center og udstillinger, fora, forestillinger og møder ikke blot hele den centrale pavillon, men også i "parallel program" afholdt i mange udstillingshaller og gallerier i hovedstaden. Kun omkring 40 udstillingssteder blev tildelt i Moskva for 6 Biennalen for Samtidskunst.

Arrangører og deltagere i festivalens arrangementer

Som kuratorer af projektet De Bar af Antvepena, østrigske Nikolaus Schaffhausen, leder af Kunsthalle og Defne Ayas - leder af Centre for Contemporary Art i Rotterdam

Moskva Biennale for Samtidskunst blev grundlagt i 2003 af Kulturministeriet. Dens arrangørerne blev også foretaget af ACCF og ROSIZO. Startende fra 2 Biennalen for Samtidskunst, sluttede arrangørerne oprettet specielt Art Fund, og senere regeringen i hovedstaden.

Den vigtigste pavillon 6 Biennale for Samtidskunst i Moskva, mødte mere end halvfjerds repræsentanter for kultur og kunst, pressen personale og kritikere. Udstillinger, møder, debat rejser vigtige spørgsmål i vor tid, primært relateret til problemet med sameksistens mellem kulturer.

Projekter og 6 gæster Biennale for Samtidskunst

Sammen med basen projekt i festivalens program blev præsenteret for de inviterede gæster af forummet, såsom Anisha Kapur fra Indien, Michal Rovner, Eugene Antufeva, franske kunstner Luiz Burzhua og andre.

Som en del af de "Special Projects" præsenterede udstillingen. De blev afholdt på forskellige spillesteder i Moskva. Det mest interessante, omfatter "Wings of Eurasia", som blev afholdt på Museum of Decorative og brugskunst. Usædvanlige udstillingen "metageography", som præsenterede kortene - værker af kunstnere fra forskellige tidspunkter, er blevet indsat i Tretjakovgalleriet. Og i udstillingshallen på Kashirke holdt lyse og underholdende festival "Seeing Sound".

i rytmen af kreativ interaktion

Er der virkelig er universelle værdier, som er så meget talt om i den seneste tid? Dette spørgsmål var de vigtigste fora Biennale for samtidskunst. Moskva i de dage af festivalen er blevet en stor platform for real krosskulurnyh undersøgelser, hvis resultater er blevet fortolket gæster med en række forskellige positioner.

Alvoren af den tilgang og ønsket af kunstnere til at deltage i løsningen af de prioriterede problemer i samfundet gjort opmærksom på Biennalen, og andre områder langt fra maleri, skulptur, litteratur og musik: sociologer, økonomer, historikere og politologer.

Faces of Art of Eurasien

På trods af vigtigheden af diskussion og debat, Moskva Biennalen for Samtidskunst - er først og fremmest en festival for kreativitet, så de vigtigste gæster og projektdeltagere var kunstnere fra hele Europa og Asien, og store begivenheder - udstillinger og forestillinger.

Oprettelse af individuelle kunstnere og studier fra Frankrig, Grækenland, Tyskland, Kina, Kasakhstan, Holland, Rusland, Ukraine og andre lande var repræsenteret ved mere end hundrede udstillinger.

Tvetydig og ikke altid tæt almindelig tilskuer samtidskunst, men bedøvelse sin udtryksfuldhed, originalitet og i harmoni med de udfordringer, som moderniteten. Desuden blev der afholdt offentlige møder med kunstnere som Maya van Lempyut, Suchan Kinoshita, Simon Denis Burak Arikan nødt til bedre at forstå de ideer og tanker, der fremmer deres kreativitet, uanset i hvilken form de kan præsenteres.

Kunst som en proces

Det var muligt at se værker af kunstnere og i processen med at skabe værker af dem. Udendørs Biennale kunstnere arbejdede fra Rusland, Frankrig, Kina og Ukraine.

Så massivt dirigere den kreative proces har aldrig været repræsenteret i Rusland. Denne uendelige, til tider tilsyneladende kaotisk række begivenheder kunne ikke være bedre afspejler nutidige virkelighed. Samtidig selve handlinger, der sker på de steder af ENEA og uden for, der minder om en enkelt kolossal præstation.

Biennalen for Samtidskunst, Jekaterinburg

Moskva - Rusland er ikke den eneste by, der giver sit websted for sådanne begivenheder. I efteråret 2015 i Jekaterinburg vært den tredje Ural Industrial Biennale of Art.

Dets vigtigste projekt omfattede to udstillinger, der afsættes til forskellige aspekter af begrebet "mobilisering", som forstås som evnen til at ændre sig, opgive den gamle og overgangen til en ny fase.

Disse udstillinger forberedt Biennale kuratorer Lee Zhenhua (Beijing) og Biljana Ciric fra Shanghai.

Ekaterinburg Biennale kaldet industriel ikke tilfældigt. Dybest set, blev det demonstreret på kunst, der afspejler problemerne i industrisamfundet, og mange steder blev præsenteret fabrikker og virksomheder i regionen, herunder plante Sysertsky kunst porcelæn, kunst casting plante i Castle.

Ural Industrial festival varede i tre måneder og fandt sted i 10 byer i regionen. I løbet af denne tid udstillingen har besøgt mere end 100 tusinde mennesker. Således beboerne i Ural-regionen haft mulighed for at komme i kontakt med en fin, som ligger i det klare linjer og koncise former for industriprodukter.

Biennalen for moderne kunst, regelmæssigt organiseret i hovedstaden, så Moskovitter bekendt med de mest interessante og ekstraordinære tal for europæisk kunst og til stede til verden skabelsen af moderne russiske kunstnere, billedhuggere og håndværkere uventede forestillinger.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 da.unansea.com. Theme powered by WordPress.