Dekorative maleri - en kort historie

Dekorative (fra det latinske "decoro." - "Pynt") maleri er en del af den arkitektoniske ensemble eller et værk af kunst og kunsthåndværk. Dets vigtigste formål - dekoration og fremhæve bygningens struktur eller funktion af emnet, så den dekorative maleri er nært beslægtet med værker af brugskunst eller arkitektoniske bygninger. I sidstnævnte tilfælde, sådan en monumental maleri kaldet, ikke kun på grund af sin størrelse, men også på grund af den måde, arkitektur, der bærer de fleste af funktionerne i monumentalism. Både fysisk og indhold, dette maleri er uadskillelig fra objektet, som den blev udført, og i dette det adskiller sig fra staffeliet maleri. Det gør denne funktionelle sammenhæng og plottet, og teknikken og form og hvordan man udfører kunstværket.

Dekorative maleri i sin udvikling går tilbage flere årtusinder. De ældste prøver fundet på væggene i huler, og selvom ikke kan bestemmes endnu det nøjagtige tidspunkt for deres anvendelse, forskere mener, at de hører til Paleolithic. Disse relativt realistiske billeder ridset skarpe instrumenter eller sod deponeret sort og rødt ler, der allerede uden tvivl kan kaldes maleri. Mere udviklet form af en genre maleri af det gamle Egypten - malet nedgravning strukturer skildrer fiskeri scener, jagt, arbejdsliv, militær aktion. På trods af de mange billeder af konventionen tal, egyptiske tegninger er ikke blottet for realisme og helt præcist formidle bevægelse og karakteristiske positurer og mennesker og dyr og fugle. Dekorative maleri antikke Grækenland og det gamle Rom blev flittigt brugt til udsmykning af offentlige bygninger og boliger, men på samme tid, det fungerede som en religiøse og politiske formål. Væsentlig udvikling af den dekorative sammensætning og smukke dekoration, der er placeret på vægge og hvælvinger. Over tid, har den mosaik af farvede sten bliver komplementære stykker glas i forskellige farver.

I Vesteuropa, er den tidlige middelalder kendetegnet ved, at det dekorative maleri på væggene erstattes af malet glas - farvet glas. Dette skyldes manglen på lys: de vinduesåbninger i kirkerne, indtil det 12. århundrede var lille i størrelse, og dårligt belyst vægmalerier. Mosaikvinduer, på den anden side, skinnede lyse farver. De civile bygninger maleri erstattet tæpperne, helt dækker de kolde stenmure. Først blev de bragt fra Østen, og derefter begyndte at gøre det i Europa. Overvejende emner reproduceres religiøse temaer, men efterhånden begyndte at dukke ridderlig exploits illustration, symbolsk billede af håndværk og kunst, dyder og laster, de gradvist overtog den kunstneriske realisme. I Rusland blev videreudviklet vægmaleri dekorative maleri endnu tidligere end i Vesteuropa. Vedtagelse af dets praksis i Byzans, gamle russere straks gjort det hans syn på verden. Russiske mestre var en fremmed til det abstrakte, den betingede karakter af de byzantinske mosaikker og fresker, de har gjort dem klart og enkelt udtryk af ideer. Det er ikke tilfældigt maleri - russisk ord, der refererer til realismen i denne kunst og dens samspil med levende billeder. Monumental og dekorativ kunst fra oldtiden og stadig deltager i udformningen af arkitektoniske rum og organisationen ideologisk-mættet miljø for mennesker.