Hvordan man kan trække oliemaleri på lærred?

Portræt maleri - et af de vanskeligste områder i kunsten. At male et portræt i olie på lærred, er det nødvendigt at forstå den menneskelige anatomi, at være i stand til at overholde de proportioner. Arbejde med oliebaseret maling har sine egne kendetegn og er kun ved første øjekast synes det nemt. tilstedeværelsen af lyst og flid selv en nybegynder i maleri, kan dog gøre den perfekte gave en elsket - selvportræt malet.

Tips til begyndere

For at forstå hvordan man tegner et portræt i olie på lærred, for startere, er der mange manualer og video tutorials. Til vellykket operation er det vigtigt at kende visse regler og teknikker af olie maleri et portræt.

Når du skriver en skitse engang kun erfarne kunstnere, der arbejder på lærred, som i tilfælde af en fejl nemt kan rette op på situationen ved hjælp af maling. Begyndere bedre kørt over danner et mønster på et stykke pap, hvor det er muligt, uden frygt for at ødelægge lærredet for at opnå det ønskede billede. Klar skitse overføres til lærredet.

Jordbundsforholdene valgt blege farver bør undgås for mørke nuancer. Malingen er bedre at bruge høj kvalitet, velkendt brand. Tilføjelse af en fortynder behøver kun når der virkelig er nødvendigt. En ny maling lag skal overlappe tilstrækkeligt tørret ud, men ikke helt visne nedre lag.

For at tegne et godt billede, er det nødvendigt at undersøge de proportioner af det menneskelige ansigt og så meget som muligt til at praktisere. En af de vigtigste forudsætninger for en vellykket arbejde - .. Fraværet af frygt for at ødelægge lærredet, skrive en dårlig portræt osv Courage i improvisation og selvtillid vil bidrage til hurtigt at opnå det ønskede resultat.

Kom godt i gang

Før du går i gang, skal du forberede alle de nødvendige værktøjer. At male portrættet af behov:

• en person, som indvilliger i at stille op til et portræt;
• Photo hvis malede portrætter i olie på lærred af et foto;
• lærred, som primes på forhånd ved særlige midler;
• kul eller blyant skitse skriftligt
• male forudvalgt at male portrættet;
• terpentin til fortynding af maling;
• pensel.

Før du begynder at arbejde, er det vigtigt nøje at analysere farver og nuancer i ansigtet sitter, udforske dens funktioner. Du bør også overveje den generelle baggrund af billedet og dens farver, træffe afgørelse om lys og vinkel. Bedst af alt, når billedet lagt ud på forhånd, og som endnu ikke har påbegyndt arbejdet, kunstneren allerede forestille stemningen i billedet.

Hvis der ikke er egnede kandidater til sitter, kan du altid skrive et selvportræt ved hjælp af et spejl. At se sig selv fra forskellige vinkler, der anvendes flere spejle.

stadier af arbejdet

Den første ting du skal starte, - konstruktion af sammensætningen. Opbygning af det, kan du bruge en række teknikker: symmetriske og asymmetriske linjer, kontrasterende farver og former, til at gentage visse elementer. Glem ikke om fremtiden. Dette vil bidrage til at gøre oliemaleri på lærred mere livlige og voluminøse. Der er en lineær og luftperspektiv. Først byggede når du arbejder direkte med billedet. Luft - mens du arbejder med farver, lys og skygge.

Efter opbygningen kan præparaterne direkte videre til tegningen. Oprindeligt arbejder på linje i skulderåget, og derefter gå videre til definitionen af hovedlinjerne i hovedet. Der er standard proportioner, de referencepunkter og linjer til opbygning hovedform.

Arbejde med maling - den afsluttende fase i skrivning af portrættet. Malinger påføres i flere lag. Det første lag kaldes Underpainting. For underpainting typisk anvendes 2-3 toner. Brug af tone farve og mønster rum er inddelt. Så begynder en glasur. Former gradvist forfinet og udarbejdet i detaljer.

De grundlæggende regler for hvordan man kan trække oliemaleri på lærred

Skitse Skrivning - grundlaget for alt arbejde på portrættet. Sædvanligvis en skitse til olie maling under anvendelse af kul eller blyant. Når man arbejder med primede lærred brug af kul, fordi det er nemmere at vaske.

Det er vigtigt at korrekt identificere ansigtet og hårfarve, da det vil afhænge af hele farve systemet fungerer. Skriv starte med områder af ansigtet, der er mest tydelig. Doing underpainting først gå videre til den største planet. Efter at have arbejdet gennem store genstande begynder at detaljer. White bruger et minimum, at opnå den ønskede farve ved at fortynde mørke farver lyse, men andre nuancer.

Det færdige portræt oliemaleri på lærred er at formidle naturens skønhed. Undersøgelse af alle detaljer er ikke en indikation af færdiggørelse af arbejdet. Hovedformålet er at overføre stemningen og karakteren af billedet, snarere end fuldstændig identitet udseende.

Sådan at tegne et portræt olie på lærred fra et foto

At male et portræt fra et fotografi, er det bedre at bruge en høj kvalitet billede, som viser alle nuancer. Før du begynder, skal du omhyggeligt undersøge billedet: placeringen af det menneskelige hoved, proportioner og ansigtstræk.

Trin til at skabe et portræt af foto er de samme som med naturen. Men når man arbejder med billeder har sit eget særpræg. Billedet på fotografiet er flad og giver ikke hele farveskala ansigt. På grund af karakteren af udbruddet på mandens ansigt på billedet, kan du modtage en masse blænding, hvilket i høj grad komplicerer arbejdet i mønstret.

At male portrættet af en bedre udnyttelse af studie fotos eller flere forekomster med forskellige vinkler. Undgå nøjagtig kopi fotos, forsøge at føle sig bedre og for at skildre karakteren af den menneskelige natur i fotografiet.

Besøg workshops

Lær at male i olie på lærred portræt er muligt gennem en række workshops, der gennemføres både live og online. Ved at deltage i masterclass bør forberedes omhyggeligt, skal du vælge en kunstner, som du ønsker at tage lektioner.

på maleri master classes gør det muligt at leve for at se hele processen med at skabe et portræt, at stifte bekendtskab med nye teknikker. Det bør erindres, at den blinde gentagelse af de førende herre-class kunstner er usandsynligt, at lære noget nyt. Lektionerne skal være effektiv, er det nødvendigt ikke blot at vælge en erfaren og talentfuld kunstner, men også forsøge at forstå de teknikker og vise dem teknikker.