Kunst og underholdningFilm

Hvordan kan jeg skyde film derhjemme: anbefalinger, beskrivelse og funktioner

Hver af os har noget at vise verden. Nogen åbner dine tanker i litteraturen, andre foretrækker tegning, den tredje som en dans. En fjerde film er valgt som en kombination af alle mulige måder ekspression. Selvfølgelig, at de massive Hollywood-film i dette tilfælde langt væk, men "hjemmelavede" film til tider er ikke værre berømte malerier. Hvordan man laver en film, og om det er muligt at gøre dette uden særlige færdigheder og professionelt udstyr? Lad os prøve at finde ud af.

Hvor skal man begynde?

Det eneste, du skal i begyndelsen - ideen. Du ønsker at skyde en dokumentarfilm ved at dele med verden deres viden eller tanker, eller noget logenkoe over, hvad kan være et godt grin? Eller måske du har modnet plan thriller? Under alle omstændigheder, før hvordan man laver en film, skal du specifikt definere genren, fordi for hver retning af biografen har sine egne særlige kendetegn og uudtalte regler (godt, for eksempel, vil ingen være i en romantisk komedie show massakrer). Ideelt set bør du have en vis idé, i det mindste tilnærmelsesvis, at vide, hvorfra det vil være muligt at skubbe væk på den næste fase.

Udgangspunktet: en skitse script

Hvordan laver film i Hollywood? Lang til at lave mad, skrive flere scenarie, kæmper for finansiering, så for skuespillerne, forbereder dekorationer, syning kostumer - processen er meget, meget tidskrævende. Og en meget stor fejl at tro, at når du optager en hjemmevideo kan undgå alt dette. Selvfølgelig har omfanget af det arbejde til tider mindre, men ingen ophævet planlægning, script og andre aspekter, der udgør enhver film.

Når den grundlæggende idé er der allerede, og når genren defineret, er det tid til at begynde at skrive manuskriptet. Først, kan du i form af en novelle - bare notere ned det overordnede koncept, som derefter udvikle sig til et fuldgyldigt handling. Det vil også være naivt at tro, at denne mulighed, vil den oprindelige forblive sådan indtil slutningen. Redigeringer vil være så meget som den nuværende er forfærdeligt. Husk, hvordan de professionelle lave film, så skyde filmen og os!

Fortsat arbejde på manuskriptet

Når det oprindelige manuskript er endelig klar, og endda en lille bestilles (i almindelighed, er det skabt for det meste for at undgå unødvendig nasnimat), du har brug for at supplere den med flere fine detaljer. For eksempel angive, hvornår billedtekster vises, som vil ændre den skudliste og så videre. Selv, selvfølgelig, alle i høj grad afhænger af, hvad du skyder. I store film bedre maling og bevægelse af karakterer og dialog, og indstilling steder - absolut alt, der kommer i rammen. Du er nødt til at tage hensyn til enhver ændring, især før du laver en film i hjemmet, hvor skuespillerne er langt fra fagfolk, der er i stand til at arbejde med kameraet og ikke har brug for yderligere råd og tips.

cast

Så vores script er klar, gennemtænkt alle detaljer, herunder farven på gardiner i rummet, som vil blive filmet en af de episoder. Hvordan man laver en film næste?

Vi har brug for skuespillere, ikke? Deres antal afhænger helt af din fantasi, men stadig færre mennesker involveret, jo lettere er det at arbejde. Ja, og proceduren vil være lettere at vedligeholde. Her i øvrigt er ganske sandsynligt, at forårsage et stort problem filmen "hjem": venner, som er ivrige efter at blive filmstjerner, men det er ikke egnet til den rolle, du forestillet sig. Det er svært at sige det rigtige i dette tilfælde at opgive tæt, omskrive dem under rollen, eller andet affald, provokerende, måske alvorlig konflikt.

attributter

Men i processen med at udvælge skuespillerne ikke begynde at skyde. Du skal stadig overveje kostumer - den første kan simpelthen ikke nærme visse mennesker både i størrelse (dette problem er løst ved et par timer ved symaskinen), eller bare på en stil. Og det bedste passer til alle de tøj i forvejen, så du ikke spilder tid på det. I modsætning til, hvordan lave film specialuddannede folk til vores rådighed har ikke nok menneskelige ressourcer til at håndtere på samme tid, og ved oprettelsen af filmen, og arbejdet med kostumer.

Shooting. Dobbelt tid - kamera setup

Og nu tager vi op et kamera og prøve på rollen som operatør. Selvfølgelig vil egenskaber kammeret afhænge af kvaliteten af det endelige billede, men også til kameraet-sæbe-kasse kan fjernes sandt mesterværk, mens den professionelle handling kamera kan ødelægge enhver plot. Men lyt til processen med at skyde yderligere.

Først skal vi huske på, at før du optager en film, du skal være uddannet til at betjene kameraet. Og det er ikke kun i studiet af mange regimer indstillinger. Det er vigtigt at forstå, hvilke skridt enheden vil reagere, og hvad - nej. Professionelt udstyr let fjernes under alle forhold, mens den lave ende kameraer og kameraer vil reagere på den mindste hånd ryste. Det er bedst, hvis det er muligt, bruge nogle understøtninger under albuerne, som du kan stole på, så hænderne (især efter en time eller to af skydning) er ikke så meget rysten.

Shooting. Take Two - Ned monotoni!

Gå til trin nummer to. Ingen permanens! Og det er en af de grundlæggende tips om hvordan man laver en kortfilm. Kortfilm, og dette format er oftest valgt af unge instruktører, og den fulde lange film er ikke nødvendigt at udfylde den lange optagelserne af det samme objekt med samme vinkel. Det er bedre at vise det fra forskellige vinkler, i forskellige situationer, med forskellig belysning, og så videre. Dynamik - vores alle.

Shooting. Tre dobbelte - øjne på nakken

Regel Tre - vi observere, hvad der sker omkring dem. Selvfølgelig er den største interesse for operatøren er skuespillerne, men det skal sikres, at skuddet ikke fik noget ekstra. Uanset hvor godt gennemtænkt interiør var, kan altid finde noget, der vil forkæle det samlede billede (for eksempel i en bestemt vinkel jagt trofæ - horn - fredeligt hængende på væggen, kan det blive til Horn en af skuespillerne). Ja, i denne situation, re-shoot er ikke så svært, men hvorfor gør dig selv mere arbejde?

Shooting. Dobbelt fire - punkt skydning og lys

Generelt er valget af vinkel og lys - et af de største problemer ved stort set alle nye operatører står over for. Den ene er nok til at læse artikler på internettet om de skævheder, der opstår med en ændring i skydning punkt (f.eks det faktum, at vi tager ud fra bunden, det virker mere massiv, og blev taget til fange fra toppen, tværtimod, der er lille), mens andre vil foretrække alt for at prøve på egen hånd - gøres bedst dette på forhånd, så du ikke skaber en forsinkelse i processen med at filme.

Med hensyn til belysning kan du også finde et væld af oplysninger. Det faktum, at det spiller en rigtig vigtig rolle i processen med at skyde, alle kender. Med en korrekt størrelse gammel kvinde lys kan gøre en charmerende kvinde i sin bedste alder, og en ung pige forvandlet til en kælling. Også her nogen forudgående forberedelse og læsning teori eller metode til trial and error - beslutte.

Shooting. Fem dobbelt - stop, kan du ...

Selv før du optager filmen, endnu bedre podchitat nogle teori om emnet. Derfra, ved den måde, kan man se, at det er bedre at afslutte filmen eller en hvilken som helst episode af statisk, fast ramme - det opfattes af den person, som et punkt, hvorefter det er sandsynligt, at begynde et nyt kapitel. Fra de konstante visuals menneskelige hjerne er simpelthen træt - det er vores natur, så lad os lave en pause.

Shooting. Dobbelt seks - hvor var vi?

Her, ved den måde, den ene mere faldgrube, en stor og farlig. Vær sikker på at huske, hvad resultatet af den forrige video. Den sidste scene, især hvis det er en kopi, er så en masse sjov kombineret med en efterfølgende (fx et par kørsler for hinanden for et kys, men i det næste skud den unge mand talte længe om, hvor beskidt omkring dem -? Godt, der ikke passer, er det ikke) . For at undgå en sådan forlegenhed, se for er alternative scener.

Finish line - Video mount

Er vi gjort med optagelserne proces? Hvis alt det materiale, der allerede filmet, så er det tid til at begynde at montere filmen. Efter alt, hvordan man laver en film uden en afsluttende arbejde med materialet?

Der er mange specielle programmer til at arbejde med video, hvilket gør det muligt ikke blot at kombinere de mange uensartede video i én, men også stille særlige effekter. Du kan bruge den primitive MovieMaker, men værktøjerne er meget begrænset, så det er bedst at hente på internettet for noget mere avanceret, for eksempel, Movavi.

Og så er det simpelt. Videospor er arrangeret i et overlejret musik, er overgange lavet - detaljerede instruktioner til hver af disse aktiviteter kan findes online eller i hånden til at forstå, hvis man ikke ondt af den frie tid.

Da serien selv er sat op, kan du se det, foretage visse ændringer, så revidere det igen for at sikre, at alt er gjort på den bedst mulige måde. Og efter allerede gemt på disken.

Allerede set det ternede flag - Tilføj effekter

Tilføj en række effekter kan være interessant program Efter Effect fra producenter kendte til alle "Photoshop". Nå, hvordan man kan skyde kortfilm uden mindst en minimal effekt? Tilføjelsen af farvede linjer, interessant dekorerede indsats, overlay filtrene til optagelser - alt dette kan krank ud i dette program. Det vil helt sikkert bidrage til at gøre den endelige video kvalitet og lettere at huske.

helt færdig

Nu, at videoen er klar, er det fortsat kun at holde det i et passende format. Det hele afhænger af den computer, hvor du arbejder - det kan ikke støtte nogle filformater. Så vi vælger den mest bekvemme og nyd din film!

Vi sammenfatter og gentag

Sådan laver du en god dokumentar og en god komedie, som den mest mindeværdige thriller eller oprette en kortfilm om den brændende emne? For at gentage igen alle: komme op med en idé, udvikle konceptet, så skrive manuskriptet omrids, supplerer den med alle de nødvendige oplysninger, så begynde at arbejde på rollelisten, kostumer, kulisser og andre dele af det visuelle komponent. Vi passerer alle helvede skydning, derefter gå videre til den direkte montering af filmen, tilføje musik, titler, effekter og andre faciliteter, den vigtigste opgave - at tiltrække beskuerens opmærksomhed. Det var først efter alt dette er gjort, kan du tænke på at vise publikum deres arbejde.

Alle novice kinosomschikam vigtige ting at huske: tro på dig selv og hårdt arbejde vil bidrage til at skabe et sandt mesterværk, selv med minimale ressourcer til rådighed. Held og lykke!

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 da.unansea.com. Theme powered by WordPress.