Kreativitet i kunsten. Eksempler på kunst i teknikken

Kreativitet i kunsten - er oprettelsen af et kunstnerisk billede, som afspejler den virkelige verden, der omgiver mennesket. Opdelt i typer i overensstemmelse med fremgangsmåderne ifølge konkrete udformning. Kreativitet i kunsten kombinerer en opgave - at tjene samfundet.

klassifikation

Det moderne system af opdelingen af kunsten, samt kreative aktiviteter forbundet med det omfatter tre separate kategorier.

Den første gruppe omfatter former for kunst opfattes visuelt. Disse omfatter:

• Kreative kunst og kunsthåndværk.
• Art of arkitektur.
• Kreativitet i billedkunst.
• Kunst skulpturer.
• Maleri.
• Art fotografering som en form for kunst.

Den anden gruppe omfatter den langsigtede karakter af kunst. De er:

• Litteratur kunst som et stort kulturelt lag bestående af mange kreative teknikker til at skabe værker.
• Musik i al dets mangfoldighed som en afspejling af den kreative proces i kunsten.

Nogle arter kan korreleres med hinanden, såsom operatøren syntetiseres musikalsk litteratur at skabe en libretto.

Den tredje gruppe består af spatiotemporale former for kreativitet, og opfattes visuelt, auditivt og:

• Teater.
• koreografi kunst, musical, ballet.
• Biograf.
• Genre cirkus.

Kreativitet i kunsten at individuelle former

Et samlet billede af kunst kan ikke oprettes på grundlag af en bred vifte af kunst. Selv akademiske typer, som maleri eller skulptur, har behov for yderligere midler - billedet skal placeres i en smuk ramme og belyse skulpturen ordentligt.

Derfor er der et tilstrækkeligt bredt område af applikationer i en bred vifte af kreative kendte processer, kan nogle være grundlæggende, den anden - datterselskabet, men under alle omstændigheder, og de begge ville være gavnligt. Eksempler på kunst i teknikken kan føre til uendeligt. Gradueringer her er et par stykker, men alle af dem er underlagt de samme generelle form: stor kunst kræver høje standarder for kreativitet, kulturelle kategorier mindre indhold med lavere niveauer af kreativitet.

Situationen er anderledes inden for videnskaben. Der er absolut uacceptabelt lavt niveau af professionalisme. Kreativitet i videnskab og kunst - disse ting er ikke sammenlignelige. Science ikke tilgiver fejl, men kunsten er i stand til at eventuelle mangler i forhold til at betale ydelsen.

Talent og teknologi

Kreativitet i små kunstformer, såsom i små plastik kunst og kunsthåndværk område eller naturskønne skitser i teatret, ikke kræver høj uddannelse. For at få succes i denne form for kreativitet, er det tilstrækkeligt at have en vis talent og egen teknologi produktion af kunstneriske artikler, eller har evnen til at teaterproduktioner. I litteraturen at skrive en novelle eller essay, ikke nødvendigvis at være en forfatter, er det tilstrækkeligt at have god smag og ved, hvordan man korrekt udtrykke deres tanker.

Et af områderne kultur, hvor en mand med succes kan anvende deres kreativitet, er det kunst og kunsthåndværk. Den kunstneriske værdi af folkemusik kunst og kunsthåndværk produkter kan være ret højt, hvis arbejdet mestre deres håndværk. Ud over den mesterlige produktion af artefakter, du først nødt til at finde det rigtige materiale, og denne opgave kan håndtere kun en erfaren håndværker.

nytte

Kreativitet i kunst kunstner kunst og kunsthåndværk områder - er oprettelsen af kunstneriske husholdningsartikler. Som regel er disse produkter til folklore, uanset om de anvendes efter hensigten eller placeret som udstiller i udstillingen. Materialerne til fremstilling af dekorative elementer anvendt naturlig: ben, sten, træ, ler.

råvarer forarbejdningsmetoder er også relativt simpelt - det er håndlavet ved hjælp af simple værktøjer og teknikker, der anvendes i dag, er vi kommet til den moderne verden af en fjern fortid.

lokalt ejerskab

Folk kunst og kunsthåndværk, der er grundlaget for kunst og kunsthåndværk i Rusland, fordelt på regioner, hver arter tilhører et bestemt sted:

• bone carving - Kholmogory, Khotkovo;
• broderi - Vladimir zolotoshveyka;
• metal art produkter - scarlet, sølv Velikiy Ustyug;
• male på stof - Sjaler Pavlovsky Posad;
• TAT - St. Petersburg, Mikhailovsky;
• Russisk keramik - Gzhel, Skopin, Dymkovo legetøj Kargopol;
• miniature malerier - Palekh, mstera, Holuy;
• træskærerarbejde - Bogorodskaya, Abramtsevo-Kudrinskaya;
• male på træ - Khokhloma, Gorodets, Fedoskino.

skulptur

Kunsten at skabe skulpturer i relief går tilbage til middelalderen. Skulptur som fine kunst legemliggør den virkelige verden i billeder. Det materiale, der anvendes til at skabe skulpturerne - sten, bronze, marmor, granit, træ. De store projekter af beton, der anvendes, armeringsstål, forskellige plastbelagte fyldstoffer.

Skulpturelle statuer er opdelt i to typer: tre-dimensionelle og tre-dimensionelle relief. Begge er almindeligt brugt til at skabe monumenter, monumenter og mindesmærker. Relief skulptur, til gengæld, er opdelt i tre underarter:

• bas - lav eller middel relief image;
• Højrelief - højt relief;
• kontrrelefy - springet billede.

Hver skulptur kan klassificeres og kategoriseres som staffeli, dekorative, monumentale. Easel skulpturer - er som regel, museet udstiller. De er placeret på stedet. Dekorative placeret på offentlige steder, parker, pladser, kolonihaver. Monumentale skulpturer er altid i de besøgte offentlige steder i byens pladser, hovedgader og i umiddelbar nærhed af offentlige kontorer.

arkitektur

Utilitaristisk arkitektur dukkede omkring fire tusinde år siden, og tegn på kunstfærdighed begyndte at erhverve lige før jul. Arkitektur anses for at være en selvstændig kunstform siden begyndelsen af det tolvte århundrede, når arkitekter begyndte at opføre de gotiske bygninger i Europa.

Kreativitet i kunsten at arkitektur - en unik skabelse fra et kunstnerisk synspunkt af bygningerne. Et godt eksempel på kreativitet i opbygningen af huse kan betragtes som projekter af den spanske arkitekt Antonio Gaudi, som er beliggende i Barcelona.

litteratur

Spatio-tidsmæssige variationer af kunst - er den mest eftertragtede og populære kategorier, som blev vedtaget i samfundet. Litteratur - en slags kreativitet, som er grundlæggende for kunstnerisk udtryk. Russisk kultur af attende nittende århundrede vidste mange geniale forfattere og digtere.

Kreativitet i kunsten at Pushkina Aleksandra Sergeevicha, den store russiske digter, var yderst frugtbar, i løbet af sit korte liv skabte han en række udødelige værker i vers og prosa. Næsten alle af dem der betragtes som de mesterværker litteratur. Nogle er medtaget på listen over geniale kreationer af verdens betydning.

Lermontov kreativitet i kunsten forlod også sit præg. Hans værker er paradigmatisk, klassisk i naturen. Digteren døde for tidligt, i en alder af seksogtyve år. Men han efterlade en uvurderlig arv, digte mesterværker og mange digte.

Stor russisk forfatter Nikolay Vasilevich Gogol har sat sine spor i russisk litteratur i det nittende århundrede. Writer levede og arbejdede under storhedstid russiske samfund. Arts i Gogols repræsenteret ved et sæt af meget kunstneriske værker, der indgår i den gyldne Fund af russisk kultur.

Koreografi og ballet

Dans kunst opstod i Rusland i umindelige tider. På det sprog, dans folk begyndte at tale først til ferie festligheder. Så tog de dansende form af teaterforestillinger, der var professionelle dansere og ballerinaer. Først dansegulvet var en scene af buffoonery eller arena cirkustelt. Så begyndte at åbne et studie, hvor der blev afholdt, og prøver og ballet forestillinger. I hverdagen var der et begreb "koreografi", som betyder "kunsten at danse."

Ballet er hurtigt blevet en populær form for kunst, jo mere, at dans er altid ledsaget af musik, for det meste klassisk. Teater publikum var delt i to lejre: elskere af drama eller operaforestillinger og foretrækker at se danseforestillingen på scenen ledsaget af musik.

cinematografi

Den mest populære og udbredte form for kunst er biografen. Den sidste halve århundrede vil det at trykke på TV, men i biografer, millioner af mennesker fortsætte som før. Hvad tegner sig for sådan en stor efterspørgsel efter biograf? Først og fremmest alsidighed af denne kunstform. Enhver litterært værk kan være film, og det er i den nye læsning vil blive endnu mere interessant. Ballet kunst, teater forestillinger, populærvidenskabelige historier - alt dette kan du også vise moviegoer.

Der er en hel industri af filmen, som er baseret på en filmstudie i den første størrelsesorden, såsom MGM, 20th Century Fox, Paramount Pictures, og flere andre. Alle store virksomheder til produktion af film i Hollywood, et særligt område af den amerikanske by Los Angeles. Hundredvis af mindre studier spredt rundt om i verden. "Dream Factory" - den såkaldte verden biograf, og det er en meget præcis beskrivelse.