Mark Shagal: En biografi. Mark Shagal: kreativitet

Hvem skulle være en af otte børn født i slutningen af det nittende århundrede, i en lille landsby nær Vitebsk i familien af en fattig Jøde - Hosekræmmeren sild? Måske en verden berømthed. Og så skete det. Og hvis nogen ikke har gættet, jeg taler om, du ved - det er en berømt kunstner Mark Shagal. Kort biografi af sin barndom, selvfølgelig, ikke indeholder nogen antydning af stjerneklar fremtid. Ikke desto mindre er navnet på denne mand i dag meget populært.

Begyndelsen af en kreativ måde

Som barn begyndte Chagall at studere i et jødisk folkeskolen, og derefter gik ind i en tilstand, hvor der er gennemført undervisning i russisk. Efter mastering det grundlæggende i uddannelse i skolen, til udbruddet af Første Verdenskrig, 1907-1910, lykkedes det ham at lære lidt kunst i St. Petersborg. En bemærkelsesværdig arbejde af den tidlige periode af hans arbejde er maleriet "Død", som skildrer en violinist (ganske ofte tilbagevendende billede for kunstneren før os) mod de mareridtsagtige begivenheder på scenen.

Så den unge Mark Shagal flyttede til Paris, studiet i udkanten af byen Bøhmen, i det berømte område kaldet La Ruche. Der mødte han flere kendte forfattere og kunstnere, herunder Guillaume Apollinaire, Roberta Delone, og andre. Dette selskab velkommen eksperimenteren, Chagall og hurtigt begyndte at udvikle en poetisk og innovative tendenser, påvirket af impressionisterne og postimpressionister.

Tilbagevenden til deres hjem

Og siden da er kun lige begyndt sin kreative biografi. Mark Shagal elskede Paris for evigt. Kunstneren hedder hans anden Vitebsk. Den franske hovedstad var centrum for verdens kunst, og der Markere uventet steg til fremhævelse. Det Parizh Mark Zaharovich betragtes som en kilde til inspiration. Og her er det næsten erklæret en af grundlæggerne af denne genre af maleriet, som surrealismen. Men han forlader.

Efter Berlin udstilling af Mark Z. vendte tilbage til Vitebsk, hvor dog ikke til hensigt at bo for lang, lige i tide til at gifte sig med sin forlovede Bella. Men det satte sig fast på grund af udbruddet af Første Verdenskrig, da de russiske grænser blev lukket på ubestemt tid.

Men i stedet for fortvivlelse, Mark Shagal fortsatte med at skabe. Bella gifte sig i 1915, skabte han sådanne mesterværker som "Birthday" og legende akrobatiske lærred med titlen "Double portræt med et glas vin." Alle værker af denne periode tjener som vidner glade kunstnerens status i de første år af sit ægteskab.

Revolutionerende periode i kunstnerens liv

Jøderne havde al mulig grund til at elske revolutionen. Efter hun ødelagde Pale og gav mulighed for at mange medlemmer af denne etniske gruppe til at blive kommissærer. Hvad holdning til revolutionen Mark Z.? Og hvilken slags oplysninger om denne periode omfatter hans biografi? Mark Shagal også forsøgt at elske revolutionen. I sin hjemby Vitebsk i 1918, han blev endnu kommissær for kultur og senere grundlagde og instruerede Kunstskole, som bliver meget populære.

Mark Z. sammen med de studerende dekorerede byen for at fejre den første årsdag for Oktoberrevolutionen. De embedsmænd var ikke tilfreds med udformningen af fest, som kunstneren selv. Og når repræsentanter for den nye regering begyndte at spørge føreren, hvorfor hans køer er grønne, og hestene flyve gennem luften, og vigtigst af alt - at Shagalova tegn til fælles med de store principper og revolutionerende Karlom Marksom, Revolution dille hurtigt falmet. Især fordi bolsjevikkerne etablerede en ny Pale of Settlement, og ikke kun for jøderne.

Flytning til hovedstaden og beslutningen om at forlade Rusland

Hvad jeg blev forlovet Shagal Mark Zaharovich? Hans biografi er stadig bundet til Rusland, og nu er han flyttet til Moskva, hvor han begyndte at lære at tegne orphan revolution i børns koloni. Disse var børn, ikke engang lidt rystende behandling i hænderne på kriminelle, mange huskede glans stål knivblade, der er blevet slagtet af deres forældre, bedøvet af fløjte af kugler og bankede bjældeklang briller.

Når bestået af Kreml, Mark Z. oplevede Trotskij ud af bilen. Kraftig skridt på vej til sin lejlighed. Så kunstneren indså, hvor træt han var, og følte stærkt, at mere end noget andet ønsker at skrive hans malerier. Hverken den kongelige eller den sovjetiske regering, efter hans mening, det var ikke nødvendigt.

Mark Shagal beslutter sig for at tage sin kone og havde allerede optrådt med den tid, hendes datter og forlade Rusland. Han bliver den første kommissær, der forlader den nye stat til ikke kun at redde livet for deres kære, men også hans sjæl fra trældom.

Nyt liv eller holdning til kunstneren i udlandet

Marc Chagall biografi og kreativitet, som nu ikke længere er forbundet med hjemlandet, kørte til Frankrig - at møde sin udødelighed. I de efterfølgende år blev hans navn føjet til udtrykket "geni af dette århundrede", "patriarken af maleriets verden." Den franske erklærede Mark Zakharovich leder af Paris kunstskole. Og på samme tid i Tyskland i et kæmpe bål brændte malerier af Chagall. Hvorfor nogle mener hans maleri tinde samtidskunst, mens andre det forstyrrede deres implementering "kannibal" design.

Sandsynligvis, slog det en følelse af personlig selvstændighed. Han var fri som Gud er i færd med at skabelsen af universet. Hvor han levede Chagall - i Vitebsk, New York eller Paris - han altid portrætteret næsten den samme. En eller to menneskefigurer, svæver i luften ... Den ko, en hane, en hest eller et æsel, et par musikinstrumenter, blomster, tagene indfødte Vitebsk. Næsten intet andet skrev Mark Shagal. Beskrivelse af billederne viser ikke kun de gentagne billeder, men også praktisk talt ikke adskiller sig fra hinanden historier.

En drøm, eller hvad gør de malerier af Mark Zakharovich

Alligevel kendere forundrede. Mark Z. viste normale individer, som hvis seeren ser dem for første gang. Han er meget naturligt portrætteret fantastiske ting. For enkel, ikke sofistikerede kunstelskere billede Mark Zakharovich - sædvanlige barndoms drømme. De - den ukuelige vilje til at flyve. Dagdrømme om noget usigeligt smukke, glad og trist på samme tid. Mark Shagal - kunstner, der føler sig forpligtet til at hver person i hans værker, der én gang i dit liv. Denne forening med den store univers.

Denne person er kendt over hele verden

Denne sjældne øjeblik af oplysning varede Mark Zakharovich firs år. Det er, hvor meget den skæbne lad den store kunstner at være kreativ. Han skrev hundredvis af malerier. Hans maleri er beliggende i New Yorks Metropolitan Opera og Grand Opera i Paris. Hans arbejde - det er også snesevis af blyindfattede ruder i katedraler i Europa og over hele verden bygning, hvor han bor en masse mennesker, der ved, hvem Mark Shagal. Biografi og billeder af ham, ikke blot i den russiske populære i dag. Selv FN har elementerne i maleriet af denne talentfulde kunstner.

Kreativ biografi. Mark Shagal og international berømmelse

Da Hitler kom til magten, kunstnerens malerier af Marc Chagall begyndte at udtrykke kunstnerens angst over menneskehedens skæbne. Dette er den "Ensomhed", "White Korsfæstelse", hvor jødiske og kristne symboler blandes med den nazistiske mob terroriserer jøder. Mark Z. evakueret til USA og allerede er der til at fortsætte sit arbejde.

Det er værd at bemærke en anden periode i kunstnerens, der beskriver hans biografi. Mark Shagal i 1944, mistede sin hustru, og det er naturligvis afspejles i hans værker. Bella vises i disse malerier af kunstneren som "Wedding Candles", "Nocturne" og den anden: i flere former, med spøgelser, i form af en engel eller et spøgelse brud.

Retur til Paris

I 1948 Mark Zaharovich Shagal atter bosatte sig i Frankrig, på Cote d'Azur. Her får han en masse ordrer, designer kulisser og kostumer til balletten. I 1960 begynder han at skabe blyindfattede ruder til synagogen af Hadassah Medical Center.

Senere tager han på skabelsen af store projekter i udformningen af domkirken i Zürich, St. Stephens Kirke i Mainz i Tyskland og i Kirken af All Saints i Det Forenede Kongerige. Han døde største kunstner Mark Zaharovich Shagal marts 28. 1985, efterlod en stor samling af kunstværker i en række industrier.

Mark Shagal blev et symbol på det tyvende århundrede, men ikke den destruktive mørke side og kærlighed, ønsket om harmoni, håb for at finde lykken. Hans udødelighed - evnen til at formidle tilstedeværelsen af den guddommelige ånd i hvert objekt af verden.