Camille Pissarro: malerier og liv

En af de første impressionister, der gjorde et enormt bidrag til verdenskulturen - Camille Pissarro. Malerier af denne kunstner kan findes på små råolie penselstrøg, præcise detaljer og sol atmosfære. Om det i dag, og vil blive drøftet.

Camille Pissarro: malerier, biografi

Denne mand blev født i en købmand familie, og han havde ringe chance for at blive maler. Pissarro blev endda kommer til at arve sin fars forretning, indtil han mødte Fritz Melba, hans første lærer. Allerede ved den tid, den unge maler havde færdigheder i tegning, da han gjorde det i sin fritid. Den største popularitet bragte kunstneren ved navn Camille Pissarro malerier med titlerne:

• "Boulevard Montmartre i Paris";
• "Vejen til Rokankure";
• "Place du Theatre i Paris";
• "Red Roof";
• "Pramme i La Rosh Guyon";
• "Oise floden i Pontoise";
• "En kvinde brændende grene."

Boulevard Montmartre i Paris

Dette billede - meget frisk og lyse. Det viser en vej, himlen, forstæder og et par træer.

Varme farver valgt, er meget sandt i billedet er ikke lyse kontraster.

Blålig, okker, grønne pletter på lærredet meget harmoniske ser sammen. Vi kan sige, at alle de malerier farver - pastel. Dette skaber en følelse af komfort.

Mange mennesker er vant til, at himlen er blå. Men hvis man ser nærmere efter, kan man se mange nuancer, som gjorde Camille Pissarro. Impressionistiske malerier er fulde af reflekser og en bred vifte af farvekombinationer. Den vigtigste farve på himlen - lys turkis. Ren hvid findes kun i den lyseste del af skyen. Er meget mere tilbøjelige til at forekomme Tuchke grøn og okker toner, som om himlen har absorberet farven på græs og sand på vejen. Disse nuancer kunstneren tilføjes forene himmel og jord. Hvis himlen var blå kun, uden nuancer - det ville have set hver for sig, og den enhed af sammensætningen ville gå tabt.

Front billede planen

Til venstre ser vi en lille landsby, dens tagene af små huse. I nærheden af dem - en lille græsplæne frodig grøn. I det meget tæt på huset kan skelnes såsom grønne skodder. Skærm af brændte mursten perfekt med den gule, okker, grå og brun. Disse boliger - på samme tid forskellige i form, men meget ens i farven. Ahead - en person tæt på vognen, der spændte hesten. Vi kan forstå dette blot ved et par streger, lys og skygge. På jorden, krøb sammen, duer, der er på udkig efter noget til fortjeneste.

Den højre side af vejen foran beskueren præsenteres skovplantager: et par høje træer og en lang busk. Ikke langt fra dem er en kvinde, der, tilsyneladende, nedskæringer eller vanding planter.

Place du Theatre i Paris

Dette billede Pissarro - en af de mest berømte, er det i Hermitage. Ligesom andre malerier af kunstneren, det er meget varmt, lavet i en grøn-okker toner, lidt dæmpede og lyse. På pladsen kan vi se en masse mennesker, vogne. Overraskende er hele billedet besat jord og bygninger, kan ikke se et enkelt stykke af himlen. Da ingen nogensinde har gjort, men det er afbildet Camille Pissarro. Billede, beskrivelse af, hvorfor kunstneren malede på den måde og ikke på anden måde - en interessant øvelse for alle, der ønsker at forstå kunst. I betragtning af arbejdet i "Place du Theatre", betyder seeren ikke se himlen, men den følelse af tyngde er ikke oprettet. Kun tyk kastanje krone og små menneskefigurer. Træerne kunstneren brugte en masse farver og nuancer: det er ikke kun grøn, men rødlige, brune, sandede nuancer. I disse kastanjer lys og skygge vist dygtigt.

I baggrunden - en del af arkitekturen, der ikke lukke grene af træer. Bygningen er meget lys, kan du se de elementer af søjler og lister omkring vinduerne. Hvis man ser på den venstre del af billedet, hvor langt du kan se de to af blomstrende træ på pladsen, cafeer, butikker. Kunstneren malede trædele, med mørke linser.

Revolutionerende i maleriets verden, Camille Pissarro, hvis malerier hundrede år efter hans død bragte hele staten - en af de mest interessante kunstnere i historien.