Kunst og underholdningKunst

Dada - hvad er det? Repræsentanter Dada maleri

I den moderne verden, folk lægger særlig vægt på, at deres kultur og intellektuelle udvikling. Det er ikke længere nok til at være en specialist i et område for at opretholde en interessant samtale på en intelligent selskab.

For at holde trit med livet og ikke tabe ansigt i det kritiske øjeblik, må vi hele tiden udvikle sig og lære noget nyt.

Enhver, der anser sig selv en uddannet mand med en rig outlook, må forstå den mindste azah kunst og maleri, fordi det er en af de mest almindelige emner i samtale fremmede mennesker i en intelligent samfund.

Der er mange stilarter i forskellige tider opfundet af kunstnere og forfattere, fra klassisk til ekstravagant pæn og anarkistisk under jorden.

I dag taler vi om en af de mest talte om stilarter af det tyvende århundrede - om Dada.

Dadaisme: Definition

Som du ved, i begyndelsen af det tyvende århundrede, folk ramt af deres grusomhed og umenneskelighed. Hele verden er blevet et offer for kampene udløst på grund af selviskhed, ulogiske og selv maniske handlinger nogle politikere. Utilfredshed masserne voksede. Alt dette akkumulerede spænding og misforståelse af, hvad der sker plaskede gennem retning af kreativitet på det tidspunkt.

Dada sig selv - det er en avantgardistisk kunst retning, benægter alle de love og eksklusiv farvekombination klare linjer og geometriske former. I 1916, kunstnere, bedøvet krigens rædsler, de mennesker opdagede denne tendens i litteratur, musik, maleri, teater og biograf. Denne form for kitsch, de forsøgte at udtrykke deres foragt for regeringen, dens kynisme, mangel på menneskelighed, logik, og den grusomhed, der blev, efter deres mening, årsagen til uenighed mellem de to lande.

Tilhænger af sådanne områder som dada - surrealisme, der også benægter alt æstetisk tiltalende.

Frustration, følelse af meningsløshed af eksistens, vrede og manglende tro på en lykkelig fremtid - at årsagerne til denne udvikling, at bevirke alle love skønhed.

Dada - stil, der åbenlyst protesterede militær aktion og borgerskabet, forsøger at anarki og kommunisme.

Hvis navnet

Til titlen på en sådan strøm, identificerer den totale meningsløshed og uforståeligt, hvad der sker i kraft af disse år, var det nødvendigt at finde den rette ord.

Tristan Ttsana, forsøger at finde et passende navn til den nyopfundne stil, bladede ordbogen med sprog Negro stammer og kom på tværs af ordet "dada".

Så Dada - er oversat fra det sprog, den afrikanske stamme Crewe - halen af koen. Senere viste det sig, at i nogle regioner i Italien de kalder en sygeplejerske og mor, samt "Dada" er meget lig barnet pludre.

Kunstneren mente, at et bedre navn for denne avantgarde retning, og det er ikke nødvendigt.

Stifterne af strømningen

Dada blev født på samme tid i Zürich og New York, hvert land uafhængigt af hinanden. Til grundlæggerne af den anti-æstetiske tendenser kan nævnes: digteren og dramatiker af den tyske Hugo Ball, Richard Hyulzenbeka, Samuel Rosenstock - fransk og rumænsk digter (en Jøde ved nationalitet), bedre kendt for offentligheden under navnet Tristan Tzara, den tyske og den franske digter, billedhugger og maler Arp Jean , den tysk-franske kunstner Max Ernst og Marcel Janco - israelsk og rumænsk maler. Alle disse kendte mennesker - lyse repræsentanter for dadaismen i maleri, litteratur, musik og andre områder af kunst.

Stedet, som har valgt til sig selv, denne gruppe af kreative mennesker, var "Cabaret Voltaire". Almanak udstedt af dadaisterne af den tid, bærer navnet på denne institution.

På trods af at den ovennævnte person betragtes grundlæggerne diskuterede vores kursus, et par årtier før oprettelsen kendt i hele verden "skole fuizma", skabt af kunstneren Artur Sapekom og forfatter Alphonse Ale i slutningen af det nittende århundrede, har det avancerede kunstneriske og musikalske værker, der bærer alle de grundlæggende position af denne retning.

Det meste af den boheme arbejder i Dada stil, slog sig ned i Frankrig og i Tyskland, hvor det gradvist i løbet fusioneret med avantgarde og surrealisme.

Dada i Rusland opnåede berømmelse takket være den berømte Moskva og Rostov Nichevke litterære gruppe, men ved udgangen af dets eksistens.

Af 1923 det ændret retning af en ny og relevante nationale stemning tendenser. Dadaisterne omskoles i ekspressionister og surrealister.

Dada maleri

Den mest populære form for kunst i denne stil anses for at være en collage: mange kunstnere, baseret på nogen egnet materiale, indsætte sine forskellige stykker af farvet papir, klud, og andre iøjnefaldende materialer.

Dada maleri er futuristisk og konstruktivistiske i naturen, hvor der gives fortrinsret til de kunstigt skabte mekaniserede objekter, snarere end manden og hans sjæl.

Fans af denne tendens med deres kreativitet forsøger at ødelægge den traditionelle sprog kultur i bredeste forstand af ordet.

Alle repræsentanter for Dada kunst i sit arbejde helt benægte al logisk ødelægge udviklet sig over århundreder åndelige og sociale kanoner, i stedet skubbe parading meningsløst, latterligt og dum arealistichnostyu sine malerier og collager af. Men de har en stor succes, som i fuld overensstemmelse med den tilstand af offentligheden.

Der er ikke noget mere nært beslægtet med retningen af litteratur end Dada maleri. Kunstnere af tiden var ofte i kombination derfor, at den mest slående måde afspejles i deres værker i disse to områder (R. Hausmann, G. Arp, K. Shviters, F. Picabia).

Som nævnt ovenfor, en særlig indflydelse på fremtiden for de dadaisterne havde "fumizma" skole.

Repræsentanter Dada lært meget af det arbejde, som kunstneren Marcel Duchamps værker var avantgarde orientering i starten af hans kunst.

Maleren i hans værker gav hovedrollen hverdagen, tåler emner, som på en eller anden måde - også dadaisme. Eksempler på hans arbejde - en "knuser til chokolade №2» og «Hjulet af cyklen."

Hans kreativitet, kunstner, samt alle de dadaisterne, latterliggør det højeste mål, og den vigtigste opgave i kunsten, der opfordrer til frihed for kunst og galskab.

Dada i lyden af musik og poesi

Ud over malerier, de dadaisterne og erobrede andre områder af kreativitet. Det lykkedes dem at kombinere i én udstilling malerier, høj musik, læse litterære værker og danse.

Kurt Shviters - dadaist, der blev opfinderen af Lydpoesi, som han kalder "en god digt." I denne form for præsentation af litterære historie sammenvævet med musik, for eksempel, indikerer støjen fra slag i et digt. Disse digte ofte bære en følelse fra antikrigs og atiburzhuaznoy overtoner. Poets latterliggjorde dem magt og etablerede moral.

Også en del af de offentlige tilbyder digte, der fortæller ikke ord og sætninger, og bestod af et sæt af lyde, bogstaver, skrigende og høj musik.

Dada - det er også den musik, anlagt af sådanne berømte personligheder som: Francis Pikebiya, Zhorzh Ribemon-Desey, Erwin Shulhoff, Hans Heusser, Albert Sevigny, Erik Satie. Deres kompositioner var støjende karakter og viste essensen af dyret samfund, var det ikke altid klart for den simple indbygger.

Dancing i denne retning, også adskilte sig ikke et sæt af glatte og relaterede bevægelser, kostumer og dansere blev syet i stil med en zigzag-kubisme, der ikke tilføje dem til æstetik.

Dadaisterne, træt af den nationale had, som bragte krigen, drømmer af kreative mennesker i verden til at forene sig i en helhed. Favorit linjer i "Cabaret Voltaire", som syntes at Bohemia nærmest naturen, var: afrikansk musik, jazz og spille balalajka.

Kunst i Tyskland

I Tyskland Dada - er først og fremmest politisk protest, udtrykt gennem en sådan noget endnu underjordiske kunst.

Kunstneriske grupper i landet er ikke så voldsomt afvist betydningen af kreativitet, som gjorde repræsentanter for denne stil i andre stater. Her Dada havde snarere en politisk-social karakter og viste al bitterhed af de mennesker, forårsaget af krigen og dens følger i form af et ødelagt og ude af stand til at rejse sig fra sit knæ land.

Også den tyske dadaisterne H. Hench og G. Gross, i hans værker, udtrykt sympati for Rusland, som ligger på det tidspunkt i en tilstand af revolution.

Dada i det 20. århundrede bragte stadig betydelige bidrag til kunst, da Gross, Hartfield, Heche og Hausmann udviklet en fotomontage, og udgivet en række politiske tidsskrifter.

I sommeren 1920 til ære for krigen intelligentsia anført ovenfor arrangerer Dada Fair, som tiltrækker bohemer fra hele verden.

Det var i Tyskland, det er blevet forbedret collage, som i symbiose med kubisme om det der var elementer af fotomontage.

Ud over at arbejde i retning af maleriet, Husman yder et væsentligt bidrag til det litterære værk, præsenteret for offentligheden et par "abstrakte" digte, der består blot af et sæt af lyde, der minder om shamanistisk hvæse.

Forældre dadaistisk biograf tror Richter og Egelenga.

i Frankrig

Dada kunst var særlig radikal udtryk i Frankrig siden starten begyndte allerede før navnet på denne bevægelse.

Preddadaistskimi arbejder af kendte figurer som Duchamp, Picabia og "digter boxer" - Caravan.

Sidste magasin udgivet "straks", hvor fornærmende berømtheder og gøre undersøgelser, herunder de opfundne historier.

Det var der, boede grundlæggeren af Dada Tristan Ttsana.

Paris anses for at være en tank af avantgarde af tiden. Erik Satie, Picasso og Koto skabte skandale ballet, ikke passer ind i konceptet klassiske værdier. I dette land, konstant gennemført Dada demonstrationer, manifester, udstillinger og frigiver en masse magasiner.

Duchamp producerer berømte malerier omarbejdet klassikere. Dada betragtes som et sandt mesterværk Mona Lisa med overskæg pririsoval der modtager navnet "hun allerede uudholdelig brænding."

Ernest, skaber sine malerier, bruger fragmenter af gamle udskrifter. Han tegner et klart billede for alle, men de er over-mættet med sort humor.

Ttsana fastslog på det offentlige dramatiske arbejde "Gas Heart", som i 1923 er et oprør inden foreningen "Dada", og Andre Breton kalder split flow med den efterfølgende dannelse af surrealismen.

I 1924 Ttsana sidste gang er en tragedie "Lommetørklæde skyer."

Dada i New York

Andet hjem inden for et par NY, som er blevet et tilflugtssted for et stort antal uønskede myndigheder i andre lande kunstnere.

Marsel Dyushan, Francis Picabia, Beatris Vud og Mann Ray bliver hjertet af USA Dada, snart følgeskab af Arthur Crewe unddrage værnepligten Frankrig. De udstillede deres arbejde på galleriet Alfreda Shtiglitsa og i huset af ægtefæller Arensberg.

New York Dada manifester er ikke organiseret, de har givet udtryk for deres meninger gennem publikationer såsom "blind" og "New York Dada", hvor de kritiserer traditionen, godkender museer.

Amerikansk Dadaisme var helt forskellig fra den europæiske, han ikke bære en politisk protest, og var baseret på humor.

I 1917 udstillede Duchamp et pissoir kunstnere på skærmen, som stak et skilt "The Fountain", hvilket resulterede i chok af publikum. Forbudt i disse dage, er skulpturen nu betragtes som en monument af modernismen.

På grund af afgang af den berømte dadaistisk Duchamp selskab kollapsede.

I Nederlandene

I Holland blev mest berømte dadaisterne Theo van Desburg der udstedt et magasin kaldet "De Stizhl". Siderne i denne publikation, fyldte han værker af berømte tilhængere af avantgarde stil.

Sammen med sine venner og Vilmos Shtirvesom Huszarom og hans kone Nelly van Disberg skabte han det hollandske selskab Dada.

Efter døden af Disberga det blev opdaget, at han i sin dagbog udgivet digte i hans egen, men under pseudonymet IK Bonset.

konsekvenser Dada

Ved udgangen af 1924 som en separat Dada bevægelse i teknikken er bortfaldet. Han fusionerede med surrealismen og socialrealisme i Frankrig og med modernismen i Tyskland. Det fremgik i perioden med nationale fortvivlelse for mange eksperter rette kaldes forløberen for postmodernismen.

Under Anden Verdenskrig, de fleste af de Dada kunstnere flyttede til USA.

Adolph Hitler, kun anerkende deres idealer, betragtes kunsten "Dada" degenereret, tilsmudser den sande (efter hans mening) værdien og uværdig tilværelse stil, så han forfulgte, og sat i koncentrationslejre kunstnere, der arbejdede i denne retning. Hovedparten af faldet i den tyske lejr kunstnere havde jødiske rødder, i forbindelse med hvilke mennesker har været udsat for frygtelige tortur og drab.

Echoes of Dada og nu manifesteret i anti-kunst og politiske grupper af bohemer, for eksempel "en kakofoni af samfundet." Også populære gruppe "Chamboemba" med rette kalder sig tilhænger af Dada.

Nogle forfattere mener Lenin medlem af Club Dada, da han deltog i Balalaika Orchestra, som har glædet publikum i "Cabaret Voltaire", og han levede i nogen tid i nærheden af bygningen, hvor de forsamlede repræsentanter for denne tendens.

Periodisk berømte museer arrangerer udstillinger af værker af dadaistisk retning. Denne udstilling blev afholdt i 2006 på Museum of Contemporary Art, beliggende i Paris, i Washington, DC, på Statens Museum for Kunst og Centre Georges Pompidou i Paris. Fashion job i "Dada" stil - en hyldest til de kunstnere, der døde under Nazi-Tyskland.

Så lad os kort opsummere, hvad der er det for, og definere sin grundholdning.

  • Dada er en kunst med Antipolitisk og borgerlige orientering. Han benægter alt realistisk, æstetisk og åndelige, kopiere adfærd fra myndighederne i tiden.
  • Maleri - det vigtigste område i det 20. århundrede, som fyldte dadaisme. Kunstnere, der arbejdede i denne kraft, ofte ved hjælp af collage, som kombinerer en række af lyse rester af materialer, avisudklip og fotomontage.
  • Musik leveres af tilhængere af denne tendens, som er karakteren af støjen.
  • Litteratur også er ikke meget mening, primært opfindelsen af de dadaisterne blev poesi, hvor der anvendes ord i stedet for lyde, der minder om den påkaldelsen til guderne af primitive mennesker.
  • Film og skuespil i denne tendens er også ulogisk og usammenhængende har mærkelige navne.
  • Deres skulpturer - disse er almindeligt brugt i daglig brug ting. Dada mest berømte monument - et pissoir, som forfatteren kaldte det "Fountain".
  • Koreografi stil udtrykkes ved hjælp af dansere klædt i kostumer uskøn.
  • Narrestreger bohemer af den tid kan kaldes en manifestation af Dada i kulturen i adfærd.

I denne artikel, vi skal forstå, hvad stil med "Dada", og i forbindelse med hvilket den er opstået, tydet sit navn, talte om dets grundlæggere, fundet forskelle Dada i forskellige lande og har set sin grundlæggende holdning i musik, litteratur, maleri, biograf , dans og arkitektur.

Vi håber, at vi var i stand til at besvare alle dine spørgsmål.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 da.unansea.com. Theme powered by WordPress.