Rådgive filmen med en følelse! Hvordan til at reagere, hvis du - en rigtig film buff?

Da efterspørgslen efter intellektuel biograf nu stiger igen, mere berømte instruktører forsøger at fjerne psykologisk med mening. Typisk sådan en film tema varierer meget, men stadig er i række sociale, psykologiske og eksistentielle problemer, og skildrer skuespillerne omhyggeligt skrive "mand på randen."

Om brød

For eksempel, for nylig døde ned film "Dirt" med James McAvoy i hovedrollen. Skeptikere siger, at billedet er fyldt med eksplicitte scener, der blev ikke nødvendigvis vise, og afslutningen af filmen er for uforståeligt for den gennemsnitlige mand. Kendsgerningen, at sagen er, at en god film med en følelse næppe kan være ensidigt fortolket, ved hjælp af kun én fortolkning til det. Denne film gør du synes om brødet, og den samme effekt har og "Dirt". Hovedpersonen - faktisk en meget dyb og venlige person, der bevidst gemmer sig bag masken af den dårlige fyr, jeg elsker at bryde andre folks liv. Han er "manden på randen", men stadig ikke føler, at har bestået alle grænser.

"Fountain" følelser og tanker

Hvis vi vender os til ivrig filmentusiaster med en frygtsom "Rådgive filmen med en følelse og en interessant plot," er han sandsynligvis til straks at huske eksistensen af maleriet "The Fountain". Den vigtigste rolle der spilles Hyu Dzhekman, som er svært at tage i dramatiske roller efter hans alvorlige Wolverine. Uanset hvad det var, i "The Fountain", Jackman udfører en duet med Reychel Vays og spiller fantastisk. Billedet fortæller historien om elskende, der var glade, så længe det ikke er fanget med kræft. Det er utroligt, hvad han er villig til at gå for at få sin elskede fra kløerne på døden. Han er parat til at stå over for en vanskelig metafysisk rejse, fordi han ved, at ved udgangen af vejen vil se det - stille, smilende og sund. Hvis du allerede se billedet, og dine venner, og har ingen idé om dens eksistens, skal du sørge for at rådgive dem. Filmen med en følelse, der ikke forstår ved første visning, intriger nogen. En strålende præstation i Darren Aronofsky , ville han bestemt ikke være spild af tid.

Richard Gere og mystiske fremmede

Det er også meget almindeligt - at skyde med en følelse af psykologisk thriller i genren. Genren indebærer et krav på manipulation af beskuerens mentale tilstand. For eksempel kan ikke meget kendt film "The Man-Moth" skræmme seeren og gøre ham tænke over det høje. Den vigtigste rolle spillede Richard Gir, hvilket i sig selv taler for den høje kvalitet af filmen. Request "Rådgive filmen med en følelse af" kan nemt mødes med angivelse af maleriet. Dette er historien fortvivlet journalist, der er overbevist om, at hans afdøde kone eller anden måde mirakuløst kaldte ham fra en anden verden. I løbet af sin undersøgelse Gere karakter lærer om eksistensen af visse Mothman - et væsen, der ligner en fremmed, men opfører sig som en guddom. Journalist eller anden måde overbevist om, at menneskeskabte møl ville genforene ham med hans døde kone, og denne blinde tro på det umulige plottet vrider smart.

A History of Violence i sandhedens navn

Hvis din e-sound udtrykket "Rådgive filmen med en følelse af" vi kan også huske den fremragende film "uden at føle" i 2008. Hovedpersonen, af Jason Baer spiller, falder i fælden med terrorister, der gør ham til en "godt eksempel" for hele verden. Hver uge, de benægter hans følelser bogstaveligt: brændt tunge, ører gør ondt, næsten helt at ødelægge overfladen af håndfladen. Alt dette arrangement afholdes i regi af som synes meget ædel og smuk: "I har gjort en masse ondt i mit liv. Folk skal forstå, hvordan dette er forkert. Du er nødt til at lide for at andre kunne blive renset. Du har lavet et valg - nu acceptere konsekvenserne ". En UTROLIG Jason Baer og farverige skurke ikke kede sig, og afslutningen af filmen er forbløffende. Det er meget interessant at observere opførslen af hovedpersonen med forløbet af maleriet: han ændrer sin mening om politiske spørgsmål såsom tænke over livet, og hvordan han var skyldig.

Heartless og rige Danila Kozlovsky

Selvfølgelig for at give verden den psykologiske billede kan ikke kun udenlandske instruktører. Nogle russiske producenter er også i stand til at skabe høj kvalitet russiske film med mening. Russisk overbevist om deres unikke spiritualitet og dybde, så filmen er fjernet fra kravet om eksistentialisme. Men ikke altid de er gode til. Ikke en dårlig idé for ofte ødelægger en elendig script eller dårlige resultater af de aktører, der har lyser op kun i serien. Det skete med maleriet "Duhless". Det gjorde ikke spare endnu en karismatisk Danila Kozlovsky, uanset hvor meget han kan furet hendes smukke øjenbryn. I første omgang blev filmen skulle beskæftige sig med problemer med penge magt, menneskelig grådighed og fejhed, men i virkeligheden viste sig noget helt uforståeligt. Filmen er for mange kræfter begivenheder, viser usandsynlig kærlighedshistorie, historien udvander de uønskede scener, fyldt med sjofle ord. Måske de russiske direktører også nogensinde lære at skyde en psykologisk film, men indtil videre deres vestlige modstykker var et skridt foran.