Rytmesans, musikalske evner. Øvelser til at udvikle en følelse af rytme

Det menes, at en person har kun fem måder at opfatte verden. De er velkendte for alle: syn, lugt, berøring, smag, hørelse. I virkeligheden er der mange flere, men resten er sværere at studere, til at forstå, hvordan de virker. Denne følelse af at være i rummet, og evnen til at opretholde balancen, samt en følelse af rytme. Nogen de udviklet bedre, nogen - er værre. Men det er muligt at arbejde med dem, og det kan gøres selv med de mindste børn.

Hvad er rytme?

I forskellige områder af dette udtryk forstår anderledes, selv om, og har en masse til fælles, fænomen. Rytmen i musikken - en sekvens af lyde og pauser, erstatte hinanden ved en bestemt frekvens. Dette fænomen ledsager ethvert menneske fra fødsel til død. Vejrtrækning, puls, ændringen af sæsoner og dag og nat - alt dette er iboende i den rytme, der naturligt blev fremført til andre områder af livet, og mest tydeligt manifesteret sig netop i musik. Og det skete for lang tid siden.

Der er endda en særlig gruppe af instrumenter - trommer, som er ansvarlige i første omgang for at spørge sats alle andre, når det kommer til et ensemble. Gennem historien, komponister og matematikere udført mange eksperimenter, er blevet bygget og ødelagt en masse rytme teorier og kontroverser stadig fortsætter den dag i dag. Men baseret på, hvad en persons evne til at reproducere er ikke altid en simpel sekvens af lyde?

rytmesans

Er endnu ikke blevet født ind i verden, barnet hører moderens hjerteslag, tale. På dette punkt er det lagt og begynder at udvikle sin sans for rytme. I fremtiden vil det i høj grad bestemme sit liv, hvad han vil gøre, og hvad der vil vise sig ikke så godt. Det kan stadig blive påvirket, men fundamentet vil blive lagt på dette tidspunkt. Derfor, i denne periode, så det er vigtigt at lytte til god musik, læse digte højt - frugten af alt dette er perfekt opfatter.

rytmesans er i høj grad bestemt af udviklingen af musik i den indledende fase. Det første værktøj, kendt siden begyndelsen af menneskeheden, ståltromler. Under lyden af folk dansede, der opfordrer til regn, tigger guderne for at redde høsten, hvilket bringer gaver, udføre forskellige ritualer. Og med udviklingen af civilisation er ikke vigtig følelse var tabt. Senere, musikkens rytme udviklet sig, erhverve mere komplekse former, den har pålagt en anden melodi. I et ord, stadig det har ikke mistet sin værdi.

Hvorfor har vi brug

Dancing, spille musik, sang, digtoplæsning, selv i almindelig dagligdags sprog er der en vis rytme! Det er absolut uundværlig, selv om det er den grundlæggende aktivitet. Selvfølgelig, med ingen fornemmelse af rytme, kan du leve, selv om det alvorligt begrænser rettighederne i nogle områder.

For eksempel, selv at perfekt banen, en person kan simpelthen ikke spille musik uden følelsen af rytme. Meget sværere er sprog som en indfødt og udenlandske. Dette kan udtrykkes i den manglende evne til elegant udtrykke dine tanker, vil det lyde unaturligt, "laset". Det kan også være nedsat hukommelse, nogle mærkbar klodsethed - i et ord, en person mister en masse interessante. Derfor, for at forsømme en så vigtig sans er umuligt.

Hvordan man kan udvikle?

Som allerede nævnt, er en følelse af rytme etableret selv i livmoderen. Derfor kan den første klasse begynder på dette tidspunkt. Vordende mor kan gøre særlige øvelser, spille et musikinstrument, eller læse højt digte.

Kort efter fødslen, kan du udvide det sæt af klasser. allerede elsker børn under et år at spille i "Okay", klappe, sang for voksne. Der er et stort antal af børnerim, hvor plejet børn selv vores oldemødre, men som stadig er relevante i dag. Konstant kommunikation med forældrene til barnet, især opførelse af sætninger i vers, rim - alle bidrager til udviklingen af barnet. Så hvad er de måder at stimulere udviklingen af en følelse af rytme i et barn? Hvilke af dem kan bruges på forskellige alderstrin?

teknikker

Der er et stort antal forskellige måder, der tager sigte på at udvikle musikalske evner. Nogle af dem er designet til børn, den anden - for professionelle kunstnere. De varierer i sværhedsgrad, og ved at lære principper. Hvis du altid gør disse øvelser, udvikler dig en følelse af rytme. Ja, mærkeligt nok, selv med de mest beskedne indledende kapaciteter kan opnås meget gode resultater, hvis praksis regelmæssigt og flittigt.

Af den måde, i børnehaver og folkeskoler, der er endda en særlig disciplin - rytme. Det hjælper selv den mindste mulighed for at føle sin krop flytte til musikken og til den energi output. En kombination af flere teknikker giver overraskende resultater. I løbet af de klasser børnene lytte til musik, dans, udføre øvelser såsom "klappe dine hænder" og lære gennem leg. Så hvad er velegnet til selvudvikling i hjemmet?

Poesi og musik

For børn er store klassiske baner. Lyt til dem som muligt, selv når barnet endnu ikke er født. Samme ting med digte - værker af Agnes Barto, Marshak og Chukovsky iørefaldende og fortrolig med i det mindste nogle af enhver moderne mor, for ikke at nævne de bedstemødre. Op til 3-5 år gamle børn gad vide, hvordan man lytter og gentag efter forældre rimede linjer. I dette tilfælde, uddannelse er ikke kun en følelse af rytme, men også auditiv og associativ hukommelse. Dette er meget nyttigt.

Musik til børn, også kan være anderledes. Det kan være sange af velkendte tegneseriefigurer, og nogle gange sjovt at bare gentage de samme vers messede. Der er endda specielle samlinger, der vil være behageligt at lytte til voksne. Børn hurtigt huske dem og begynder at synge sig selv, hvilket også bidrager til den intuitive forståelse af, hvad musikkens rytme.

At spille forskellige instrumenter samt sang, hjælper også udviklingen af. Børns klaver og xylofoner kan efterhånden erstattet af strøm eller vælge noget andet: fløjte, trommer, guitar, osv Selv om der ikke er noget stort talent på dette område, sang og spillede på amatør niveau kan behage barnet, at hjælpe med at udvikle det .. musikalske evner - det vigtigste er ikke at tvinge ham til at gøre det.

clapping

En anden fremragende øvelse for børn, der har nået den alder, hvor det er lettere at fokusere på lektionen, i det mindste i 5-10 minutter. Game "klappe dine hænder" skal begynde med et simpelt "ladushek", så den voksne kan bede barnet om at gentage Slugger slå dem - ved første enkle og derefter mere komplekse. Dette vil lære barnet at følge nøje rækkefølgen af lyde og pauser, og forsøge at gengive dem. Da han lærte at gentage, kan du komplicere opgaven, være opmærksom på længden af pauserne og intensiteten af bomuld. Denne nyskabelse vil gøre spillet mere kun interessant.

Med et meget komplekse og langvarige variationer kan arbejde børn op til 8-10 år eller ældre, er det også være nyttigt. I denne alder, er det allerede muligt at prøve at genskabe rytmiske mønster af dine yndlingssange, især hvis barnet allerede er at lære at spille et musikinstrument.

dans

Et andet område, hvor du føler rytmen i musikken og livet - denne bevægelse. Det er umuligt at danse smukt og naturligt, hvis du ikke føler akkompagnementet. Men du har brug for at lære. Og dans - det er en fantastisk måde at forstå, hvordan kroppen bevæger sig, hvordan hans muskler, for at forstå de principper, som musikken er bygget. Derfor begrænser børnene til at udtrykke sig på denne måde er ikke nødvendig. Dancing i nogen af deres manifestationer vil kun gavne - det udvikler kroppen, fantasi og en følelse af rytme. Tværtimod er det nødvendigt at tænke ud af spillet på dette grundlag. For eksempel kan tilbydes et barn på 4-6 år til at repræsentere musik af nogle dyr. Det er muligt at klappe og trampe i takt til musikken.

for musikere

Seriøst entusiastiske amatører og professionelle, selvfølgelig skal veludviklet sans for rytme. Den mest effektive øvelse for dem er anerkendt som leg med en metronom - et særligt instrument, der sætter tempoet. Vedvarende langsigtede træning at finpudse færdigheder, hvilket er særligt vigtigt for trommer, basguitarer, men også resten af de optrædende uden det overalt. Specielt svært det er, når det kommer til enhver ensemble. Folk har svært ved at tilpasse sig hinanden, på samme tid for at undgå fejl i arbejdet. For at få det, og holdt et fælles generalprøve på hvilket tidspunkt og igen gentagne passager musikere, polering mindste ruhed og bringe dem til perfektion. Men uden en følelse af rytme er det simpelthen umuligt.