Shabanov Aleksandr - kunstner, der er svært at tale

Enhver person af enhver kunstart deler på to måder: lide det eller ej, er det klart eller uklart. Moderne kunst er ofte uklart, især sådanne af hans stil, som skulle Shabanov Aleksandr - postmodernismen.

Hvilken slags stil

Han er dobbelt. Først, det er helt ude af trit med den klassiske kunst. For det andet er det - en agent provokatør. "Crafty spørger meget, og du ikke giver dig selv et svar," - sagde han klassiker. Denne kunst stiller spørgsmål, der ofte skarpe, og kræver det samme svar. Og så er der en tæller spørgsmål: "Er det kunst?" Du skal ikke lege med os i puslespillet et grin? Efter det, er der ingen regler. Kunstneren udtrykker sig på princippet "alt er muligt". Der er ingen begrænsninger. Fantasi kan skabe absurd og videregive det ud som en meningsfuld symbol. Årsag er imod elementet, rækkefølgen - kaos. Irrationalitet, der er noget, der ikke kan nås på grund, overføres til lærredet. Og at vi bliver bedt om at forstå? Billeder af kunst, hans figurer har som regel et forhold til den virkelige verden. Men her - en fuldstændig adskillelse fra det. Denne virtual reality, kære til hjertet, som foretrækker anonym computer kommunikation venlige humane sammenkomster. Er det ikke virker, og Shabanov Aleksandr?

kliché

Kunstnerisk låntagning direkte vi ser i 2010, "Mona Lisa". Shabanov Alexander tog offentliggjort medier model, ændre baggrunden (i stedet for Toscana eller den milanesiske landskab foran os - uforståelige ruinerne af en bygning), beplantet med geni børste før de går på arbejde, hvor han kommer til at forårsage en smøre. Samtidig sidder Velikiy Leonardo i en stilling af en bonde, og det uforholdsmæssigt kridt foran hans model. På forkant placeret Shabanov Alexander et timeglas. Denne multi-værdsat symbol: flygtig tid, og udviklingen på alle niveauer. De deler jorden eller i himlen, liv og død. Kun kraniet og fletninger til en mere eksplicit identifikation af disse betydninger er ikke tilføjet kunstneren. Han fremhævede den glatte gyldne lys, som ikke er af ethvert punkt. Af den måde, dette er en permanent aftale, som bruges af Alexander Shabanov. Hvorfor vendte han sig til fortiden? På grund af manglende eget indhold? Eller er han simpelthen forbinder de forskellige stilarter, som det ofte gør i sine værker? Forfatteren har ingen svar. Og beskueren?

spil

maler værker omfatter ofte elementer i spillet karakter billedet. Vi mener ikke "spillekort" eller "Tennis". Men "Knight og dame" eller "behandle" eller "Oprindelse af intriger" - dette synes et karneval. Resultatet af spillet er ikke defineret. Hvordan vil den kur herre for hans dame, kan vi ikke vide, men der er spekulationer om, at den opmærksomhed, vil blive accepteret positivt. Dette er, hvordan forfatteren opfatter adfærdsmønstre, som afbildet Alexander Shabanov.

ironi

Ironisk citat gotiske elementer (hatte damerne) og decideret sexet tøj i en ånd af rokoko mine damer og herrer, der er oprettet i postmodernismen det rigtige svar på den maler på sit arbejde. Vores smil opstår ufrivilligt, ligesom kunstneren udtænkt. I dette tilfælde er vi i hans hænder. Og tak for smilet god som på billedet af den "bærer". Det arapchonok, løfte Fligen af hendes kjole damer muliggør herre med en rose i hånden for at overveje alle de tidligere skjulte lækkerier. Damen er absolut rolig. Hendes grimme ansigt forhindrer ikke det føles indbydende. Især i hans udstrakte hånd hun holder pæren til at lokke endnu flere nysgerrige ser grimt (det matches) aristokrat. Vi har lært, at de aristokrater skelnes adel i det mindste de ydre former. Her er det ikke. Kun smuk tjener arapchonok. Kunstner Alexander Shabanov tydeligvis spotte deres helte.

"Stradivari"

Midt i al skriftlig skiller sig ud nøjsomhed Stradivarius. Trist gamle ansigt. Jeg kunne ikke lade tror, at forstyrrer og ikke opfylder violin beslutningstagere. Han opnåede alle toppene af dygtighed. Hans violiner har ingen lige. Hvad han er på udkig efter perfektion? Har han nå det?

Afslutningsvis må jeg sige, der fortjener interesse for et websted, der har Shabanov Aleksandr. kunstnerens arbejde kan ses fra forskellige vinkler. Nogle vi har foreslået. Interessant, skrivning af sine kærester? Det viser sig, at de fleste ofte: "smuk, store arbejde", "meget tæt på mig i ånden." Og alt den slags ting.