Styles af kunst, deres typer og egenskaber

Under hele menneskehedens eksistens var ledsaget af sin kunst. I løbet af denne tid det mange gange skiftede retning og til at erhverve nye former og stilarter. Hvad er de vigtigste stilarter af kunst er isoleret?

Selv i det tiende århundrede i de østeuropæiske, Central- og Vesteuropa, der var en kunstnerisk stil kaldet romansk. I denne stil, der er tegn på romersk arkitektur, som udmærker sig ved deres rationalitet og monumentale strukturer, og byder mange skulpturer. Dette skabte indtryk af magt og earthiness.

I stedet for den romansk stil i det XIII århundrede kom gotisk. Han fortsatte udvikling af kunsten i Vest- og Centraleuropa. Bemærkelsesværdige for denne stil for sin aflange form, som det aspirerer opad. Mange katolske kirker og kirker med elementer af gotisk stil kan ses i dag.

Efter den gotiske stil i Italien i det XVI århundrede barokstil blev født. Han var i stand til at bringe en helt ny idé om uendelighed, enhed og mangfoldighed i verden. Den væsentligste forskel er et dekorativt sammensætning, der forestiller scener fra mytologien og religion.

Efter den barokke klassicisme kom. Han blev født i Frankrig i det XVII århundrede. Især den udbredte brug af denne stil har vundet i maleri og litteratur. Samtidig, og der er genrer af litteratur, som oder, komedier, fabler og tragedier. Der er nye stilarter i maleriet. Først begyndte at skelne mellem begrebet portrætter, stadig liv og landskab. Klassicisme var baseret på patriotisme og service til staten. Det har sat sit præg på denne periode, og udviklingen af arkitektur. På dette tidspunkt, kan konstruktionerne iagttages logisk layout, klar geometrisk form og original kombination af glatte vægge med behersket indretning.

Et af de områder af klassicisme i det XIII århundrede, blev det rokoko. Kunsten at denne stil er baseret på fiktion, dekorative Teatralitet, raffinement, elegance og intime erfaringer. Ingen dramaer og tragedier, kun lys følelser, lyse farver og en masse kærlighed.

I det XVII århundrede klassicismen blev erstattet af stil kaldet sentimentalisme. Bemærkelsesværdige han åbning af den indre verden og individualisering af billeder.

Efter en sentimental romantik er det tid til at herske. Plots af denne stil var usædvanlige og lyst. Han studerede i detaljer den menneskelige sjæl, som sættes lig med universet og kosmos.

Efter en romantisk tid, det er realisme. Han dukkede op i 20-30 år af det nittende århundrede. Alle flyvninger på romantisk stil kom til jorden og blev mere almindeligt og livet.

Derefter fulgte naturalisme. Han er kendt for sin præcis afspejling af det omgivende. Alle uforklarlige fænomener tilskrives sine egne love, som forklarer tingenes natur. Han undersøgte essensen af den menneskelige sjæl.

Siden slutningen af det nittende århundrede, bestyrelsen tog i egen hånd modernisme. Denne stil blev betragtet som en kunst ukendt fremtid. Jagter efter alle nye, det åbnede en masse nye retninger. Nogle af disse kunstarter er nu meget populære.

I løbet af det tyvende århundrede var der mange nye stilarter i kunst. De vigtigste var modernismen, symbolismen, impressionisme, surrealisme, kubisme, futurisme, dadaisme, abstrakt kunst, postmodernisme.

Ud over det faktum, at der var over de vigtigste stilarter fine kunst var andre undertyper, såsom pointillismen, fauvisme, primitivisme, sezanizm, akademisk, vorticisme, fantasi, Transavantgarde, neo-realisme, materialisme, social-garde, social-realisme. Der var også sådanne stilarter i kunst som konceptualisme, hyperrealism, minimalisme, pop-art, op-art, Tachisme, Neoplastitsizm, metafysisk maleri og mange andre.

Moderne kunst står ikke stille. Der er nye stilarter i kunst, nye retninger og tendenser. Fortsæt med at udvikle og eksisterende stilarter, indkøb af nye nuancer og former.