Maleriet "Rainbow" Aivazovsky: ny palet seascape

Marina som en særskilt genre af landskabsmaleri har taget form i den russiske kunst af det XIX århundrede, under storhedstid Ivana Ayvazovskogo, hvilket ikke er overraskende, fordi det stadig betragtes som en af de største marine malere i verden af kunst. Maleriet "Rainbow" Aivazovsky - et levende eksempel på den fantastiske landskab.

Landskaber Marina på russisk maleri

På trods af den unikke og global anerkendelse i det tidlige arbejde blev påvirket af Ivan Aivazovsky først Russisk landskabsmalere, grundlæggere af genren - S. Shchedrin og M. Vorobiev , hvis sjældne landskaber kombineret klassiske teknikker for akademisk maleri med friske ideer om romantik.

Aivazovsky tidlige arbejde er næsten udelukkende helliget det marine element. Den unge kunstner malede romantiske landskaber med glæde og beundring. En af grundene til den romantiske emotionalitet af kunstneren var, at Aivazovsky ikke fandt det muligt at skrive med havet liv. Alt, portrætteret maleren på sine lærreder - minder og fantasi.

Men for raser romantik i de første malerier af Aivazovsky kan spores lyst til at udforske det marine element i alle mulige former. I de senere malerier af færdigheder og en medfødt sans for proportioner skaberen bremse romantisk beundring, og beskueren præsenteres arbejder voksen, dygtige kunstner, der ved sin virksomhed, og hans emne image. Maleriet "Rainbow" Aivazovsky er en ny fase, ikke kun i den kunstner, men også i den genre af russiske landskab. Mens han arbejdede på dette lærred, master begyndte at bruge de sædvanlige lyse farver på en helt anden måde.

Kreativitet Aivazovsky bane vejen til lystbådehavnen for en genre af landskabet som Lagorio, Bogolyubov og Kuindzhi.

Ivan Aivazovsky

Biografi af kunstneren er en næsten eventyrlige historie. Aivazovsky var søn af en fattig købmand, men det er deres talent og dygtighed vundet anerkendelse blandt de nationale og internationale malere og blev grundlægger af marinaen i russisk kunst.

Fra den tidlige barndom, viser tiltrækning til maleri, Aivazovsky tiltrukket sig opmærksomhed fra arkitekten bag sin hjemby - Feodosiya. Fremtidig kunstner modtaget fra ham ikke blot at støtte og farvel, men også materiel bistand - kunst forsyninger og de første tegning lektioner.

Efter afslutningen af Simferopol gymnastiksal Aivazovsky indtastet Imperial Academy of Arts i St. Petersborg. I det fjerde studieår, blev han tildelt guldmedalje af Akademiet, som gjorde det muligt for unge kunstner at komme til udlandet, som akademiker institutioner. Aivazovsky tilbragt flere år i Italien, hvor han blev berømt for sine landskaber.

Historie maleri "Rainbow"

Det menes, at de bedste værker af Aivazovsky blev skabt i den tidlige periode af hans arbejde. Film som "The Ninth Wave", "Moonlit Night" og "Storm på havet om natten," siger karriere højdepunkt seascape - kunstneren skabt en unik lysstyrke og rigdom af historien landskaber.

I de tidlige 70-erne af det XIX århundrede, kunstneren fløj adresse mange kritikpunkter vedrørende monotoni og kunstighed af hans malerier. Maleriet "Rainbow" var en reaktion på den kritik. Udtalelse samtidige malerier af Aivazovsky "Rainbow" uhomogent; stort set alle bemærkede det unikke i farve og realisme malerier, men der var dem, der fortsatte med at skyde skylden på kunstner i kunstighed af sine landskaber.

Forfatteren har altid sagt, at havet ikke er muligt at skrive fra livet, så andelen af kunstighed i de landskaber ved Aivazovsky er der altid, fordi billedet - frugten af kunstnerens fantasi. Men den "Rainbow" udmærker sig ved realisme og underfundighed af farvepaletten udvalgte nuancer, der gør skummet dråber næsten gennemsigtig, og dermed regnbue bliver næsten usynlig.

Aivazovsky, "Rainbow" beskrivelse af billedet og dets historie

Plottet i "Rainbow" er ikke nyt for kunsten Aivazovsky. Forfatteren har valgt at forestille den velkendte, næsten fortærskede emne i billedet - et hav storm. Som alle malerier seascape, male "Rainbow" Aivazovsky viser skibbrud "første person" - som om forfatteren selv var på et synkende skib.

Billedet er fuld af fuzzy, vage konturer. Rocky kysten og selve fartøjet, tolerere nedbrud, tabt i bølgerne og høje havets skum. I forgrunden, billedet - båden med de sejlere, der forsøger at undslippe døden. Folk stirre på havet afstand, forsøger at skelne et sikkert fortøjning sted, men høje bølger og storm svinge båd og forhindre sejlere til at identificere og holde retningen.

På grund af regnbuen billedet, er på trods af den tragiske historie ikke synes tung og deprimerende. Typisk for Aivazovsky spil med lys på dette lærred skaber en perfekt regnbue cirkel, der udfører rollen som handlingen i "godt varsel", lover at nødstedte søfolk safe harbour.

Analyse af malerier fra Aivazovsky "Rainbow" og dens farvetone palet

I et forsøg på at finde en ny naturskøn billede teknik Hav og dens forskellige inkarnationer marine maler flyttet til en ny, lettere og realistisk palet.

Maleriet "Rainbow" Aivazovsky er én af en serie af malerier lavet i nye farver til det. Kunstneren bruger de iboende lyse farver - gul, lilla, lilla og lys-orange, uden at miste realisme og gennemsigtighed af landskabet.

Maleri "Rainbow", "The Tempest", "Marina", samt nogle lærreder malet i 80-erne af det XIX århundrede, som om broderet med tynde linjer af lyse farver. Utrolige farver opløses i den salte havluft, hvilket skaber en ren, lys og luftige landskaber, hvor havet ser meget ægte og samtidig utroligt lyse.