FormationHistorie

Vorobyov Maxim Nikiforovich - en modig kunstner, der erobrede hele æraen

Vorobyov Maxim Nikiforovich - en berømt russisk arkitekt og maler, der boede i XIX århundrede. Hans berømmelse han modtog gennem den dygtige tegning af landskaber, som inspirerede mange kunstnere af tiden. Han huskede også verden som en modig rejsende, der turede at erobre hjertet af den islamiske verden.

Maxim Vorobiev: Biografi af de tidlige år

Den fremtidige kunstner blev født i familien af en militær officer, der gik på pension. Det skete den 6. august 1787. Kærlighed til kunst blev indlagt i Maxim fra tidlig barndom, fordi han voksede op omgivet af mange smukke malerier. Sagen er, at hans far arbejdede som vagter ved Kunstakademiet, og tog derfor ofte sin søn med ham.

Dette førte til, at alle lærerne på akademiet vidste godt, hvem Vorobyov var. Maxim fra dag til dag bragte dem deres arbejde til testning, mens voksne ikke så i dem glimt af ægte talent. I sidste ende kom ledelsen til den konklusion, at en tiårig dreng var værd at studere inden for deres institutioners vægge og tog ham til sig selv.

Lærere af den unge kunstner

Maxim Vorobyov opnåede stor succes i den arkitektoniske forretning. Derfor er det ikke overraskende, at lærerne gjorde deres bedste for at udvikle denne funktion i den. Han overvågede dannelsen af den unge mand selv Thomas de Thomon - en berømt fransk arkitekt og maler. Ikke mindre bidrag til Vorobyovs træning blev lavet af F. Ya. Alekseev og M. M. Ivanov.

Således, efter graduering fra akademiet Maxim Nikiforovich dygtigt malet landskaber, samt kompetent lavet arkitektoniske projekter. Senere vil dette talent bestemme hele sin fremtidige skæbne og forherlige sig som en af de bedste landskabsmalerier i hans tid.

Arbejd under tilsyn af Fedor Alekseev

Den tidligere mentor værdsatte hans elevs talent. Derfor er det ikke overraskende, at han i 1809 valgte ham som sin assistent. Sammen gik de for at studere de tsaristiske russers historiske steder, langs den måde, der tegner de mest farverige af dem. Det var et meget besværligt arbejde, der krævede maksimal engagement fra kunstnere, og de klare det med succes.

Desuden kunne de genoplive malerierne og afslutte dem kongens billede. Denne ide gav dem anerkendelsen af suverænen, som efterfølgende forherligede dem i hele landet. Nu var Vorobyov Maxim ikke en nem assistent, men en fuldverdig kunstner, der kunne arbejde selvstændigt.

En stor rejse til det hellige land

1820 var et vartegn for kunstneren. Tsaristiske Ruslands regering havde et stort behov for arkitektoniske skitser om Jerusalem-templerne for at bygge lokale helligdomme på dem. Men de var ikke i deres arkiver, så nogen måtte gå til Palæstina og skitsere nye projekter der.

Og så huskede de talentet Maxim Vorobyov havde. Ingen kunne naturligvis gå imod statens vilje, så kunstneren måtte klare deres dekret og gå til dette farlige eventyr. Det var svært, for i disse dage var Jerusalems territorium helt under muslimernes kontrol, hvilket betyder, at kristne ikke var særlig begunstigede der.

Men trods alle vanskelighederne gik Maxim Vorobyov til et sådant fjernt land for at opfylde statens anvisninger. Ser vi fremad, bemærker vi, at rejsen gik ganske godt. Under tiden i et varmt land kunne kunstneren tegne mere end 90 værker, hvoraf de fleste var dygtige skitser af kristne helligdomme.

Arbejder dedikeret til landene i øst

Opholder sig i det hellige land malte Vorobiev mange vidunderlige landskaber. Således er hans bedste værker malerier, der skildrer udsigten til Jerusalem og Konstantinopel. Han formåede også pålideligt at opfange naturen omkring byen Smyrna, Jaffa og Rhodosøerne. Set i disse dele i lang tid afgjort i kunstnerens sjæl, og endda hjem igen, skildrede han i lang tid landskaber i fjerne oversøiske lande.

Med hensyn til statsopgaven gjorde Maxim det med utrolig nøjagtighed. Takket være dette kunne Nicholas jeg realisere sin strålende plan for genopbygning i nærheden af hovedstaden i Kristi Opstandelsens Kirke. Kunstneren selv modtog en hidtil uset berømmelse og anerkendelse, takket være, at hans navn begyndte at vokse i alles ører.

Betydningen af Vorobyovs arbejde

Samtidige værdsatte de værker, som Maxim Vorobiev skrev. "Det Russiske Hav", "Opstandelsens Kirke i Jerusalem", "Solopgang over Neva", "Udsigt til Smyrna" - disse og mange andre malerier blev en rigtig inspiration for kunstnere fra den periode. Derfor er det ikke overraskende, at unge talenter konstant vendte sig om den unge mester, som led af instruktive instruktioner fra ham.

Blandt hans elever skal være den mest begavede. Som brødrene Chernetsov, Mikhail Lebedev, Alexei Bogolyubov, Lev Lagorio og Ivan Shishkin. Alle forherede efterfølgende deres lærer og gav verden ikke et dusin fascinerende landskaber. Desuden er mange af dem selv i dag beundret af kunstens kendte kunstnere.

De sidste år af den store mester

Solnedgangskreativitet Maxim Vorobyov stod for 1940. Dette skyldes hans hustrus tragiske død, som ramte kunstneren i fortvivlelsens afgrund. For at slukke bitterheden af tab, kastede han hovedet ind i alkohol og festligheder, som gennem årene fuldstændig underminerede hans helbred. Til sidst tog han op en ukendt sygdom, som lægerne ikke kunne kurere. Det var hun, der førte Vorobyov til døden i september 1955.

I dag undervurderer mange kritikere Maxim Vorobyovs kreativitet, da de betragter ham for dagligdags. De bør dog forstå, at de fleste af hans malerier var statslige ordrer. Og kun nogle få af dem blev skrevet af maestroen i en rigtig god inspiration. Men alligevel glæder hans værker stadig folk, men er dette ikke den vigtigste indikator for talent?

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 da.unansea.com. Theme powered by WordPress.