Rafael Santi, "Det Sixtinske Madonna": beskrivelsen af billedet og foto

En af de mest omtalte og bedst elsket mesterværker af renæssancen - er et billede af "The Sixtinske Madonna" af Raphael. For mange mennesker er det et eksempel på en høj vestlige maleri. Dens popularitet er næsten lige så stor som for "Mona Lisa". Alle, der har studeret dette maleri, erkendte den mærkelige og forvirrende udtryk for Mary og Jesusbarnet individer, men alle forsøg på at dechifrere deres betydninger var ofte forgæves.

En lille historie om den store mesterværk

Raphael fungerer meget væsentlig og interessant. Da han skrev sit maleri "Sixtinske Madonna" og derefter gjorde han et gennembrud i arbejdet og forlod for eftertiden et unikt mesterværk. maleriet blev oprindeligt afvist af kunder og er dømt til langsigtet rejse. Hun så de asketiske kloster vægge og luksus af de kongelige slotte. I det XVI århundrede, blev denne unikke arbejde næsten glemt, i det XIX århundrede blev en af de mest populære kunstværker, og i midten af det XX århundrede næsten døde. Alle disse omskiftelser udholdt af nettet, som skrev Rafael Santi, - "Det Sixtinske Madonna".

Et mesterværk, der ikke kan forlade ligeglade

Den store italienske maler i renæssancen digter, kaldet billedet af Madonna. Motivet af moderen med barnet forblev uændret i mange af Raphaels værker, men den "Sixtinske Madonna" gør beskueren den mest imponerende - for øjnene af Madonna ser trygt og samtidig foruroligende.

Fra storhed og enkelhed af en kvinde bringer folk mest kære - hans søn. Madonna nemt og trygt skridt i skyerne, der swirl under sine bare fødder. Let brise slår kanten af hendes almindelig kappe. Madonna alle dens udseende ligner en almindelig bonde. Hun har endda sin søn, da de normalt holde børn bondekone. Det giver det billedet af Vor Frue af forfatteren til "Sixtinske Madonna".

Antagelser om kunsten at Raphael mesterværk

Denne enkle kvinde hilste som dronningen af himlen. Madonna ser beundrende på den gamle mand knælende foran de pavelige gevandter - den hellige Sixtus. At han var Jomfru, sammen med sin kammerat af St. Barbara, hvilket letter mel døende.

Kritikere er meget opmærksomme på det arbejde, som Rafaels "Sixtinske Madonna": beskrivelse af billedet og en detaljeret undersøgelse af hovederne på forskere i årtier, er det en begravelse klud, som kunstneren har skabt på sin afdøde velgører, pave Julius II. Det er derfor, ansigtstræk Julia afbildet i billedet af St. Sixtus, og den pavelige tiara, stående på brystværnet, kronet med agern stempel skilt Julius II.

Bekendtgørelse om gravsten billede

Patron Raphael var egensindige gamle mand. Han kunne slå kunstneren eller hans personale for at bestille ødelæggelsen af kalkmalerierne, som han ikke kunne lide. Samtidig sparet Julius ingen midler til udsmykning af paladser og kirker.

I sin ordre, Rafael arbejdede malede haller i det nye pavelige palads i Rom og skabte en storslået fresco "Skolen i Athen", "debat", "Parnassus", og andre. I 1513, havde Julius II døde, og Raphael, som en af hans foretrukne kunstnere blev bedt om at male et billede, som skulle være grav paven i den romerske katedral San Pietro. Selvfølgelig, jeg aftalt at udføre dette arbejde, Rafael Santi. "Det Sixtinske Madonna" maleri var begravelsen.

To hundrede år vandringer af berømte malerier

Det antages, at kunstneren arbejdede på sit arbejde i 1513, men skiftet mening og pårørende til paven i katedralen i stedet for et billede statue installeret. Det var en skulptur "Moses" af Michelangelo, Raphael evige rival. Et mesterværk af kunstneren afvist blev fjernet fra Rom. Således begyndte at vandre "Sixtinske Madonna".

For to århundreder, maleriet var i provinsbyen Piacenza, i benediktinerkloster.

Dette gav anledning til legenden, at "Sixtinske Madonna" blev bestilt af munkene for kirkens alter. Det tog mere end to århundreder, og nu i 1754, har fået en passioneret tysk kunstsamler august tredjedel. Han betalte for det 20 tusinde pailletter, en betydelig sum i disse dage. Arbejdet blev bragt til Sachsen, i Dresden palads kompleks, men kunne kun se hende valgt. Perle af galleriet, som blev skrevet af Rafael Santi, "Sixtinske Madonna," for de næste 100 år blev skjult i en af de øde haller af slottet.

Historiske begivenheder, der skulle gå gennem den velkendte mesterværk

I mellemtiden Europa blev rystet af revolution. I 1749 begyndte en folkelig opstand i Tyskland. Under gadekampe i Dresden Zwinger tændte koncertsal, men billederne heldigvis ikke til skade. Efter 6 år, har den beskadigede del af slottet er blevet gendannet.

I 1855 blev "Sixtinske Madonna", sammen med andre mesterværker flyttes til en anden fløj af bygningen. Dresden Gallery er blevet et valfartssted for tusinder af mennesker fra mange lande. 8 maj 1945 Dresden angrebet femten hundrede amerikanske bombefly. Det historiske centrum, som har tre hundrede års historie, blev ødelagt og en halv time. Den arkitektoniske ensemble af Zwinger blev forvandlet til ruiner.

Men to måneder senere, i nærheden af Dresden sovjetiske soldater blev fundet forladt stenbrud. Der, lige på de rå sten var malerier af hollandske mestre, og kun én maleriet blev omhyggeligt pakket i en kasse med specielle støddæmpere. Selvfølgelig var det den berømte mesterværk, der gjorde Rafael Santi, - "Det Sixtinske Madonna".

Rejs til Rusland

I sommeren 1945 blev dette maleri sammen med andre malerier fra tyske museer taget til Moskva. For ni år de bedste konservatorer vendte tilbage til livet i det berørte kunstværk. I 1954, "Det Sixtinske Madonna" og andre artefakter for Dresden museet var udstillet i to måneder på Moskva Museum of Fine Arts opkaldt efter Pushkin, hvorefter de blev returneret til DDR.

I løbet af de år af sit liv skrev han mange værker af Rafael Santi. Maleri "Sixtinske Madonna", "De Tre gratier", "Uddannelse af Jomfru Maria", "triumf Galatea" og mange andre fremkalde en følelse af beundring og ærefrygt.