Robert Wilson - rettet. Biografi, personlige liv, karriere

Robert Wilson - direktøren, den fremtrædende instruktør, en perfektionist, der fuldstændig ændret ideen om den moderne teatralske kunst og beskuerens opfattelse af handlingen finder sted på scenen. Han gav utrolig livlighed og realisme af deres fantasier, til at oversætte dem i stykker, ikke bruger sproget som den vigtigste information af trangen og bevægelser, som er blevet en smuk dans, koreografi formidle hvad der gemmer sig den sande betydning af tragedie og forestillinger.

tidlige år

Robert Wilson - direktøren, hvis biografi begyndte i den lille by Waco , Texas 4 Oktober 1941. Barndom af den kreative person kan ikke kaldes glad. Stærke motoriske og taleforstyrrelser at Robert lidt, gjorde ham til genstand for latterliggørelse af jævnaldrende.

Lærer og mentor Wilsons Byrd Hoffman hjalp ham slippe af defekten af tale - "School of fugle" stammen til hans ære af en taknemmelig elev åbnede et teater laboratorium på loftet af huset under navnet

Uddannelse - begyndelsen af stien til en karriere

Robert Wilson - direktøren, hvis karriere kan ikke være bestemt til at starte, fordi han blev uddannet på University of Texas, studerer erhvervsøkonomi. Og ville besætte en stor direktør for offentligt embede, hvis ikke realiseret det kreative potentiale i hans personlighed.

Det skete i 1962, da han endelig indså, at der ikke er på vej, forsøger at studere uinteressant og kedelig videnskab pålagt af ønsket af forældre til at gøre ham en uddannet mand. Kaste Universitet i det sidste år, Wilson kommer ind i Pratt Institute i New York, hvor, og flyttede til at studere arkitektonisk design.

I 1966, efter endt uddannelse, Robert er praktikant på arkitekten Paolo Soleri. Men ingen maleri klasser, ingen arkitektur, ingen moderne teater ikke imponeret med ham som en bekendtskab med abstrakt ballet af George Balanchine og eksperimenter på den koreografiske ydeevne Merce Cunningham.

En stor indflydelse på fremtidige karriere havde en japansk teater. Det var det første firma skridt til realiseringen af sin mission, Robert, da han præsenterede selskabets egen produktion.

Skridt til anerkendelse

Måske på grund af det faktum, at Robert Wilson - rettet med en kapital i fremtiden, som et barn føler utilstrækkelig, i begyndelsen af sin karriere tilbragte han arbejder med autistiske og døve børn, åbner op for nye måder at gøre teatret mere udtryksfuld.

I 1969 er det født de to første forestillinger fortjent opmærksomhed seeren. Dette er "King of Spain" og "The Life og Times af Sigmund Freud."

Verdensberømte Robert bragte stykket "blinde øjne", der udkom i 1971. Det er en syv-timers præsentation uden en eneste talte ord blev anerkendt som en fremragende arbejde af moderne drama.

Ikke mindre imponerende præstation med titlen "Brev til Dronning Victoria" i 1974, skabte Robert Uilson - rettet. Autistiske Kristofor Knouls i en alder af tretten blev han hovedpersonen.

Den mest succesfulde frugt lede arbejdet

Robert Wilson var skaberen af mere end 140 skuespil, hvoraf de fleste er forårsaget en storm af bifald publikum og rave anmeldelser. I 1972, han gennemført en storstilet projekt med en farverig fem hundrede skuespillere, der dansede i det åbne. Handlingen varede i syv dage og nætter i de syv høje i Iran og blev kaldt "Ka Mountain og Lookout terrasse."

I 1976 afsluttede han arbejde på et musikprogram med elementer af operaen "Einstein on the Beach" er fast etableret sig i rang af den surrealistiske maler i dramaet.

En poetisk meditation, fortjent anerkendelse af de franske kritikere, "Einstein on the Beach" var den første vellykkede erfaringer i musik, evigt forlader i hjertet af Robert kærligheden til musik og opera. Stykket blev præsenteret på World Tour, på forskellige festivaler og er blevet et anerkendt mesterværk.

Storstilet fortolkning af de store militære rivalisering af hele tiden, som er planlagt af direktøren burde have været oversat til tolv iscenesat, blev aldrig færdiggjort.

Efterfølgende år, er Robert arbejder på en produktion af stykket - mesterværker af verdens klassisk musik og litteratur. Blandt dem er "Tryllefløjten", "Madame Butterfly", "Duke Blåskægs slot", "Orpheus", "Aida" og mange andre.

Direktøren filmet 15 film i avantgarde-stil, herunder "Alceste" og "Orfeus og Eurydike" i 2000, "Orpheus" i 2010

Robert samarbejder med de største skuespillere, operasangere, dramatikere. Han giver nyt liv, tolkning på deres egen måde værkerne A. P. Chehova, Shakespeare, V. Woolf , og andre anerkendte mestre af klassisk litteratur.

Arbejde i Rusland

Komplekse visualiseringer "Pushkin Tales" Projektet blev gennemført i Moskva. Robert Wilson - rettet, billeder af, der er fremlagt i involveret i produktionerne 25 russiske skuespillere artiklen.

Grundlaget for forestillinger omfatter ikke blot historien om den enestående forfatter og digter ( "The Tale of Tsar Saltan", "Eventyret om fiskeren og fisken", "Eventyret om den gyldne Cockerel", etc.), men forfatterens tegninger blev brugt som Pushkin. Nedsænkning i russisk folklore er dybt imponeret direktør, og kulturen i det russiske folk var glade.

Personlige liv

Manden er helt skjult fra pressen og offentlighedens søgelys, især når det kommer til hans personlige liv, Robert Wilson. Direktør - bøsser, i henhold til den kulørte presse eller ej, kan vi ikke sige præcist. Under et interview med dramatikeren taler villigt om deres kreative, teatralske aktivitet, men når talen falder på personlige emner, stædigt tavs.

Robert opfører sig som en rigtig berømthed, der omhyggeligt skælvende beskytter din fred og komfort i hjemmet. Selv offentlige optrædener direktør planlægger ikke mindre omhyggeligt end deres præstationer.

Men Wilson er karakteren af et godt hjerte. Met tilfældigt på gaden i 1968, en sort dreng, som var døv, tog han ham for hovedrollen i stykket "blinde øjne". Efter en syv-timers handling, en historie om de fantasier af en døvstum dreng, har instruktøren vedtaget en teenager.

Fortjente priser og udmærkelser

Robert Wilson - teaterinstruktør, anerkendt som en verden af moderne kunst talent. Gennem årene har han modtaget mere end seks dusin priser, blandt hvilke de vigtigste:

• Guggenheim Foundation Award (1971 og 1980);
• Tildeling af Rockefeller Foundation (1975);
• tildeling "Golden Lion" på Venedig Biennalen (1993);
• Præmie for Europa (1997).

Wilson er medlem af American Academy of Arts. I 2002 i Frankrig, blev han tildelt titlen Kommandør af Nationale Fortjenstorden i kunst og litteratur.

Vigtige komponenter i produktioner af Wilsons metode

Robert Wilson - direktøren, hvis privatliv er ikke så interessant som hans egen oprindelige metode for teater, fordi i dem det vigtigste er accenter til den mindste detalje, der kombinerer alt hvad der sker på scenen sammen.

Vigtige komponenter i en vellykket teatralske handling fra metoden af Robert Wilson:

• Sprog og ord er ikke vigtigt. Langt vigtigere er den tavshed, der overtræder støj giver måde at lukke munden igen. Spillet af kontraster i opfattelsen af lyde efterlader en uforglemmelig indtryk af stykket.
• Vægten på forskellen mellem den visuelle opfattelse af handlingen på scenen og lyden. Hvad publikum hører skal harmonisk suppleret med det, han ser, men under alle omstændigheder ikke gentages. Movement - er en glat dans, koreografiske fortælling, der fylder egen følelse af leg. Bevægelse i parret med lyden skabe en vis, unikke for denne forestilling rytme.
• Leger med lys og skygge. Kritikere, der så Wilsons sætning, skriver, at han, ligesom kunstneren malinger. Den erstatter lærredet scene, og farver - lys.
• Leger med ord, hvor det vigtigste punkt ikke tales af skuespillere reproduktioner, og nogle undertoner, skjult mellem linjerne.

Robert Wilson - instrueret af en af de fremtrædende repræsentanter for avantgarde teater, en talentfuld billedhugger, forfatter og fotograf. Han skabte møbler, utrolige installationer, tegninger gentagne gange blevet præsenteret i gallerier og museer of Art i London, Tokyo, Rom, 133 udstillinger, der forårsager jubel. I Moskva, en udstilling af fotografier "levende mennesker", der viser berømtheder.

En af de største kreative folk i det XX århundrede, bidraget til kunst, som er en værdifuld arv til de kommende generationer. Hans oprindelige tilgang til dramaet bliver en uovertruffen eksempel for unge filminstruktører og instruktører.