"Romeo og Julie": en genre af værker

En af de mest berømte værker af den berømte engelske dramatiker William Shakespeare - stykket "Romeo og Julie" (en genre af skabelse - en tragedie). Dette arbejde er stadig meget populær blandt den moderne læser, og direktører er stadig inspireret af historien, igen og igen at overføre den udødelige kærlighedshistorie til skærmen og sætte på hendes præstationer. På trods af deres forsøg på at ændre oprettelsen af en forfatter på en ny måde, spillet trækker stadig publikum netop på grund af sin unikke oprindelige, som var i stand til at reproducere, måske, kun den italienske koreograf F. Zeffirelli i 1966.

Specificiteten af stil

Den mest rørende kærlighedshistorie i litteratur - er naturligvis, stykket "Romeo og Julie". Genre dette produkt undertiden fører sporerne fra litterær betragtning af, at denne sammensætning Sonnet skriftsprog. Derfor er det gennemsyret af en høj humanistisk patos, som er meget forskellig fra de klassiske narrative tunge tragedier af Shakespeare, som han skabte i løbet af sine modne værker.

Som et resultat, nogle kritikere foretrækker at kalde det arbejde, som dramatiker "light tragedie." De har i tankerne, at der i ånd og lyden af det gennemsyret af glæde og triumf af kærlighed, på trods af den triste slutning. Dette er ikke typisk for senere værker af dramatiker, som er kendetegnet ved særligt dysterhed og drama, samt temaet for tvivl i folk i almindelighed ( "Hamlet"). Betragtes som den leg, tværtimod - en hymne til ungdom og kærlighed, som dramatisk adskiller det fra andre værker af digteren.

Sonnet stil

Noget af en usædvanlig sprog til at skrive et essay om "Romeo og Julie". Genre det er vanskeligt at definere klart også på grund af det faktum, at de tegn, taler poetisk stil. Mange litterære kritikere med rette påpege, at forfatteren har brugt en særlig Sonnet sprog til at transmittere kærlighed erfaringer tegnene. Dette er en anden fundamental forskel mellem historierne om de andre værker af dramatiker. Sidstnævnte omstændighed er endnu et argument for de kritikere, der kaldte ham "en lys tragedie."

Mange forskere har med rette påpeget, at Shakespeare sonet som en mester i stil, med stor succes brugte sin poetiske erfaring i at skabe billeder af tegnene. Det faktum, at han er forfatter til en cyklus af sonetter, som anses for standarden af kærlighed poesi. Intet under, at når du skriver historien om to elskende, brugte han en raffineret poetisk tale, som gav fortællingen et særligt raffinement og høflighed.

billedsprog

Stykke "Romeo og Julie," genre som på trods af disse funktioner, alligevel bestemt som tragedie, mættede adjektiver, sammenlignende omdrejninger litterære og andre midler til ekspression. Det understreger også det arbejde, blandt andre bøger forfatteren. Værker af den modne periode af hans arbejde er forskellige tunge tungen, mens betragtet et essay skrevet i et meget let og gratis stil, der er karakteristisk for den tidlige Shakespeare. Derfor er denne historie er svær at opfatte som en tragedie i enhver forstand af ordet. Nogle steder ser det som en kærlighed melodrama, og i andre - selv vittig komedie, til trods for at det udviklede alvorlige lidenskaber.

Så en af de vanskeligste værker af dramatiker - en leg "Romeo og Julie". Genre virker indebærer overholdelse visse kanoner, som fastsætter den tragiske ende. Men de fleste kritikere med rette påpege, at den triste ende af lyset ikke ødelægge den følelse, der inspirerer leg med hendes læsning. Faktisk er den frygtelige død af helten ses som en sejr og triumf ung kærlighed. Ud fra denne synsvinkel historien er forskellig fra de dramatiske historier fra den sene periode af forfatteren.

historie

Grundlæggeren af moderne drama og teater anses for at være Shakespeare. "Romeo og Julie" (en genre af værker, som nævnt ovenfor, er defineret ved moderne forskere som lys tragedie) - dette er en historie, der ikke ligner de historiske optegnelser og andre dramatiker af stykket. produktsammensætning er ganske enkel: to familier i krig, men deres børn forelske og kunne ikke stå forhindringerne begå selvmord. Det er kendt, at forfatteren ofte trak inspiration fra gamle traditioner, og selv de gamle legender. Jeg var ingen undtagelse, og stykket "Romeo og Julie". Hvad genre af værker fra hende? Dette er et spørgsmål af interesse for mange forskere, selv i vores tid, da det så ud til, at problemet allerede er løst i litteraturkritik.

narrative funktioner

Problemet er, at handlingen i stykket er ikke meget lig den klassiske tragedie. På trods af de lidenskaber, historien alligevel placerer er ganske humoristisk og til tider endda sjovt. Hele drama præsenteres som et lys, en smule trist en måde, der igen, snart, måske ligne kærlighed melodrama, hvis ikke styrken af erfaring og dybden af de følelser af karaktererne.

helte

På udenlandsk litteratur klasser kan eleverne foreslå et emne essay "Uilyam Shekspir. "Romeo og Julie": en genre af værker ". Eleverne prøver at spekulere om dette emne, analysere arten af de tegn og deres handlinger. Det skal bemærkes, at aktørerne i tragedie heller ikke lide de tegn klassiske drama. De er alle impulsiv, men ikke vred, følelsesmæssige, opfarende, stolt, men i stand til storsind, også påvirkelige og diskretion. Denne funktion gælder måske alle heltene, der forårsager sympati, medlidenhed, sympati eller medfølelse, men aldrig - irritation eller afsky.

I klassiske dramaer som hovedpersonen, som regel, er der en antagonist, der har plettet den ære kriminalitet eller bedragerisk. I betragtning spil en af aktørerne er bestemt ikke en negativ karakter, som igen udgør vanskeligheder for dem, der definerer genren af bogen "Romeo og Julie".

værdi

Studiet af funktionerne i denne leg er meget vigtigt for forståelsen af, hvordan forskellige og mangesidede kreativitet af forfatteren. Shakespeare skabte et stort antal ganske uens værker, at der er et problem, selv litterær forfatterskab af disse skrifter. Der er en hypotese, at alle disse historier skrevet en anden person eller flere forfattere.

Imidlertid er leg tæt forbundet med digterens sonetter, og foregriber mange af hans tragedie. Det betyder, at arbejdet var en vigtig milepæl i arbejdet i den dramatiker, der hyldede denne historie af hans ungdommelige poetiske sysler. Og på samme tid, det tog det første store skridt hen imod skabelsen af en alvorlig dramatiske skuespil.