Fokuserer på detaljerne i fotograf Andreas Gursky

Denne talentfuld kunstner kendt i hele verden som forfatter til den dyreste fotografi. Han kan lide at skyde skarer, og hans store værker og overrasket over dens størrelse. , Ingen bevægelse i sine billeder ikke, forfatteren elsker dog at fange hverdagens verden. kunstnerens stil er genkendelig blandt tusindvis af værker: undersøgelse foretaget med det højeste punkt og teksturen af hans skud næsten håndgribelig.

Indpodet siden barndommen kærlighed til fotografering

Forfatter af monumentale fotografier, blev født i 1955 i Düsseldorf. Hans far var engageret i reklame fotografering, og drengen imbibed fra barndommen kærlighed til kunsten, der besidder de rette kompetencer og lære alle de tricks af dygtighed.

Efter gymnasiet, Andreas Gursky bekendtskab med traditionel dokumentarfilm fotografering i Vesttyskland i en specialiseret institution. Det var en ganske anden art - daglig overvågning af et helt almindeligt liv, blottet for salgsfremmende udsmykning.

Mens han studerede på Kunstakademiet i Düsseldorf gevinst erfaring Master mødtes med grundlæggerne af den tyske avantgarde, der påvirkede hans fremtidige arbejde.

Den første indregning

I slutningen af 80-erne af det sidste århundrede fotograf Andreas Gursky få ros usædvanlige billeder, anerkendt "slozhnosochinennogo", hvor de nuværende mætning farver og fine detaljer. Her give fuld spille til forfatterens stil af tyske geni, perfekt afsender moderne tidsånd.

Master i søgen efter en ny naturen har rejst næsten hele verden, og gik til de fjerneste hjørner af kloden. Han gjorde opmærksom på detaljerne, som ikke er blevet set af andre fotografer.

Gradvist, det vigtigste tema i hans værker relateret med rejse skitser, ændret til en ny. Dens ekstremt interesseret i æstetik de gigantiske industrielle anlæg, kontorbygninger og lagerbygninger.

Den største opmærksomhed - detaljer

Andreas Gursky er forpligtet til at vise den rivende udvikling verden, hvor menneskelig enhed er navnløs. Helt fra begyndelsen af sin karriere, kunstneren lægger stor vægt på små detaljer i panorama skydning, siger, at "en stor og vigtig set fra en afstand."

På lærrederne af billederne den sender Majestæt af verden omkring os, at vælge den rigtige vinkel. Omfattende arbejde af Andreas Gursky er en bemærkelsesværdig overførsel af madding crowd, der handler på bevidsthed beskueren. Ligesom små myrer folk engageret i rutinearbejde, hvor og forlænger deres levetid.

Landskaber som kunstværker

Men ikke kun på en person fokuserer sin opmærksomhed til forfatteren. Han viser fantastiske natur, og til at videregive den majestætiske skønhed af en særlig skala, forfatteren bruger et stort format billeder, der kan udskrives under normale forhold kun i dele.

Om hans arbejde, Andreas Gursky udtrykt ganske klart: "Jeg kan ikke benægte det realistiske natur. Mine kreationer er langt fra det. "

PhotoArtist

Det kan næppe kaldes en almindelig fotograf, fordi alle hans værker kunstneren håndtag i særlige programmer. Han straks afviste de traditionelle former for kunst og begyndte at bringe deres arbejde til niveauet for de virkelige malerier.

Omfanget af arbejde og lege med publikum

Gursky, der elsker at arbejde med store formater, understreger, at dens store arbejder for at blive set, ikke blot i nærheden, men på lang afstand.

Han syntes at være at spille med publikum, der tilbyder fangst utilgængelige gåde. For eksempel er den meget populære berømte værk er en serie af "Bangkok" med billedet af den lokale flod, der fascinerer en glat overflade.

Imidlertid er rent vand viser sig at være beskidt, hvor svæver en plastik og papiraffald, og seeren ikke engang forstå, hvorfor han ikke kunne se det med det samme.

Ansigtsløse human masse

Den berømte fotograf Andreas Gursky spiller fra forskellige vinkler og viser, hvad en normal menneskelige øje ikke kan fange. Volumetrisk panorama han fjerner fra stor højde eller en stor afstand, og folk i billederne vises ansigtsløse væsener går om deres sædvanlige virksomhed.

Ingen er ser på kameraet, og kun med ekstreme close-ups kan betragtes som homogen enhed.

Fortune geni

Det menes, at selv en enkelt fotograf ikke tjene så mange penge for sit arbejde. Mester, der startede for lang tid siden til at engagere sig i kunst reality show, ikke engang forestillet sig, at hans arbejde vil blive kendt over hele verden, og for mange af dem, vil han få den fabelagtige tilstand.

Hans billede kaldet "99 cent" gik på auktion i 2007 for posten sum faktisk. Ukrainsk milliardær købte arbejdet for Kiev Art Gallery mere end tre millioner dollars.

Den mest berømte og dyre foto

Den dyreste af hans arbejde var et maleri af Rhinen mellem de to dæmninger (Rhein II). Grå himmel over vand er blevet bragt til perfektion i Photoshop, og selv om mange af maleriet ikke imponere, blev det købt af en ukendt for beløb, der overstiger fire millioner dollars.

Andreas Gursky understreger i sine værker til en vis løsrivelse fra livet, viser virkeligheden i et fugleperspektiv. Men ikke selv den mindste detalje undslipper fra sit øje. På grund af den særlige statisk stil genkendelig blandt mange værker, føreren fik sin berømmelse, og hans værker har længe været betragtet som kunstværker.